總結不僅僅是對成績或者經歷的簡單羅列，更是對其中的經驗和啟示進行深入思考的過程。寫總結時要注意結尾部分，可以用激勵和展望未來的方式來提升文采。5.以下是小編為大家整理的一些總結范文，供大家參考

音樂論文范文如何寫篇一

1.教師課堂教學中的表率作用。教師作為人類靈魂的工程師，具有良好的思想道德品質、廣博的知識、豐富的閱歷及廣泛的興趣愛好，這一切是德育滲透的基礎。教師將言教與身教結合起來，熱心的引導學生并身體力行，發(fā)揮其表率作用。一個具有人格魅力的教師，言談舉止、工作作風及形象等方面都潛移默化的影響著學生。在課堂教學中，教師應該充分發(fā)揮自身的優(yōu)勢，以自己良好的思想感情、道德素質、意志等來吸引、啟迪學生。

2.要增強德育的針對性教育。德育教育是與知識傳授、能力培養(yǎng)相結合的，要想將德育教育更好的融入課堂中，使學生能夠更好的接納，就要求教師必須深入的`了解每一個學生思想狀況及學生自身的優(yōu)勢，從學生的實際情況出發(fā)，認真設計課堂將要講授的內容并制定出思想道德教育的任務，做到因材施教，充分的調動每一個學生的積極性、主動性，激發(fā)他們自身的潛質，讓每一個學生都能享受成功帶來的喜悅。教師要做到實事求是、以德服人。針對學生出現的問題，要積極熱心的幫助其解決問題，使學生更好的成長。

3.轉變教學方式。在專業(yè)教學中，把教材與現實結合起來，把握好本專業(yè)的特點及性質，在此基礎上滲透德育教育，在發(fā)揮本學科的優(yōu)勢的同時增加課堂的能動性。將相關的史學資料及精彩的外部新發(fā)現引到課堂中，不僅可以拓寬學生的視野，還可以使學生的思維活躍起來，在潛移默化中激發(fā)學生的斗志，使其自強不息、信心十足的向成功邁進。例如在講無理數的時候，可先引入一段關于無理數的生動小故事。首先給學生介紹無理數的發(fā)現者希帕索斯，他是大數學家畢達哥拉斯的大弟子，是發(fā)現無理數存在的第一人。他的發(fā)現觸動了包括畢達哥拉斯在內的師兄弟們的利益，他們規(guī)定出一條紀律就是誰說出這個秘密就要以死作為代價。雖然如此嚴苛，但是希帕索斯還是將這個數學發(fā)現說了出來。他被波濤洶涌的大海所吞噬，但是他卻給數學界帶來重大發(fā)現，為數學界開辟一條新的大道。引用故事激起學生學習興趣，在此基礎上再講專業(yè)知識，能夠使學生的聽課效率提高，德育教育也得以充分的發(fā)揮其應有的作用。

4.要調動學生的積極性。教師為學生創(chuàng)造一個相對和諧的氛圍，使學生能夠在一個輕松的環(huán)境下學習，發(fā)揮其課堂主體的作用，使學生的潛質可以有效的發(fā)揮出來，在其興趣的指引下，充分的調動學生的積極性、主動性，在獲得專業(yè)知識的同時也使技能得到提高，讓學生感覺到自身的優(yōu)越感。

5.通過陶冶情操完善德育教育。情感陶冶是指通過自覺地利用或創(chuàng)設教育情境及開展有教育意義的活動，使學生從中受到積極的感化和熏陶，潛移默化地培養(yǎng)學生的思想品德。情感陶冶也是德育教育重要組成部分。學生作為素質教育的主體力量，德育在課堂中能否滲透，是離不開學生的情感的。情感陶冶的目的是為了激發(fā)學生的道德情感，引起學生積極的道德行為，并形成良好的道德品質。情感陶冶法與其他的德育方法相比，沒有過多的說教，而是寓教于景，情景交融，具有生動的形象、感染力等特點，因而，比較符合學生的心理，教育效果也十分顯著。引導學生樹立道德理想，激發(fā)學生自我修養(yǎng)的愿望，鼓勵學生自我挑戰(zhàn)，自我激勵，以更高的道德標準要求自己積極投身于社會實踐。在實踐中檢查對照自己的思想品德和言行、明確得失確定努力方向才能更好地教育自己、完善自己，把個人的修養(yǎng)與時代的發(fā)展、社會的變革緊密地結合起來。

德育教育在素質教育中占有重要的位置，在學生品德的修養(yǎng)、人格提升、素質提高等方面都有著重大的促進作用。要想發(fā)揮德育教育的重要作用，就要結合教師教學工作的實際情況，來發(fā)揮德育工作的主觀能動性，將德育與課堂教育有效的結合在一起，使德育教育獲得更豐碩的效果。

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音樂論文范文如何寫篇二

改革開放的不斷深入為教學方式的現代化轉變提供了必要的制度準備與前提保障，這使得以電子信息技術為代表的現代化教學方法得以順利進入實際教學中。隨著社會的發(fā)展與進步，建立起新的人才評價標準已經成為時代必然課題。為培養(yǎng)適應現代化需求，更加全面發(fā)展的人才，新課改指出新形勢下必須在關注基礎教育的同時，更加注重學生總體能力的教育方法，實現師生教學相長的教學目標。為了更好地推進素質教育的開展力度，筆者結合連南瑤族自治縣的教學實際情況，在大量采集本地的獨特民族特色的瑤族歌曲基礎上，為實現高中學生音樂鑒賞能力的綜合提高做出積極有益的嘗試。

連南瑤族自治縣，是瑤族聚居縣，瑤族居住的地方占全縣80%的面積，在連綿百里的高山峻嶺上，到處是瑤家村寨，瑤族風情豐盛，故連南瑤族自治縣有“百里瑤山”之稱。本縣歷史悠久，早在新石器時代就有人類居住，文化底蘊十分豐富。瑤寨是歌舞之鄉(xiāng)，瑤族人民愛唱歌，日出唱到日落坡，歌聲好比山溪水，千流萬支匯成河。為對本地區(qū)的音樂資源進行有效開發(fā)利用，筆者利用閑暇時間對本地區(qū)的音樂進行專門采風，采風內容包括當地的民歌內容、表演形式以及演唱風格，并通過運用現代樂譜對其進行及時的記錄，同時使用漢語對歌詞進行同音書寫，與此同時筆者還學習了部分民歌的舞蹈形式，增加了對民歌資源的認知水平與程度，為在課堂上開展具體的教學活動奠定了相關知識理論基礎與具備了必要的素材保障。

（一）對連南瑤族自治縣的瑤族民歌的風格與特點進行課堂總結。

筆者通過音樂采風活動，得到了大量一手的音樂素材，在進行實際教學中，筆者讓學生們分組體驗學習，并通過自己的親身示范，使學生了解到當地民族歌曲的演唱方式，并通過對唱、歌曲接龍、斗歌等形式進行《花腰袋》、《敬酒歌》、《旺嘟精》等瑤族歌曲的具體學習，使他們學會這些歌曲的演唱形式，并通過對相關舞蹈的教習，使學生們能夠在舞蹈的參與下，全面的領會瑤族民歌的巨大魅力。以月為單位，每月的最后一節(jié)課，組織學生進行課堂回顧，對本月學習的民族歌曲進行系列總結。

通過分組討論的方式使學生在對比、討論等豐富多樣的形式下，了解到民歌的風格與特點，并對其進行全面的總結。舉例來說：筆者在進行《敬酒歌》、《隔山歌》、《送個風車表心意》、《搖籃曲》的教學后，通過引導學生積極參與，用分組討論、側面啟發(fā)的方式，使學生總結出瑤族民歌的基本特點。風格上：風格多變，不拘一格。《敬酒歌》曲調歡快，熱情奔放，用高亢的聲音傳遞著瑤族人熱情的生活態(tài)度?！陡羯礁琛沸捎崎L，用女聲二重唱的方式，將瑤族情歌演繹得十分動人?！端蛡€風車表心意》曲調輕快、俏皮活潑，把瑤家兒童活潑可愛的個性表現得淋漓盡致?！稉u籃曲》曲調輕柔，委婉動人，體現了瑤族媽媽對寶寶的無限呵護。出現這樣大相徑庭的表現形式，是因為瑤族各個村寨居住的環(huán)境以及在不同環(huán)境下形成的文化傳統(tǒng)以及生活習慣之間的差異造成的。歌曲演唱時間上：瑤族民歌的數量豐富，然而卻有一個十分明顯的特點，便是歌曲時間普遍較短，一般不超過四分鐘。歌曲內容上：內容涉及到人們生活的方方面面，有祝酒時悠長的酒歌、逢年過節(jié)唱的歌曲、紅白事唱的賀歌、待人接物的禮歌等等，比如上山打獵的“打獵歌”，歌曲內容為：“我是一個打獵手，天天打獵滿山走；肩頭扛著鳥銃炮，腋下掛著火藥兜。伙計呃——去羅、去羅、去羅，為了保護生產奪豐收，我們去追捕那兇惡的野獸?？靻?，快喲，快點點來呀！你看——野豬吃蕃豆，野豬吃蕃豆！瞄準——梆！”歌詞內容與日常生活緊密聯(lián)系，十分貼近生活。

筆者在具體的教學中間，除卻用真人演繹的方式使學生了解到瑤族民歌的豐富多彩，更會對他們傳遞現今民歌的繼承與傳承狀況，通過多媒體的演示，使學生了解到由于本地瑤族歌曲長期無音樂樂譜以及文字記載，民族歌曲在傳統(tǒng)口耳相傳的方式下流失的十分嚴重，因此必須通過我們這一代人的認真學習與保護，使民族瑰寶得以流傳下來，這是一件功在當代、利在千秋的大事，使學生在熱愛音樂的天性和了解本民族優(yōu)秀歌曲淵源以及表演方式的基礎上，提高自覺傳承民族文化的責任感。

（二）轉變教學方式，激發(fā)生學習主動性和積極性。

在收集瑤族歌曲的同時，筆者對音樂素材進行現代化手段的綜合整理，使其能夠以聲、像、文結合的課件方式在音樂鑒賞課中進行直觀、感性的展現，通過對素材與教材的有機結合，提高學生的學習積極性與主動性，例如在學習《獨特的民族風》一節(jié)，特地加入了對《瑤族舞曲》賞析，為了能夠使學生準確掌握瑤族舞曲的特點，筆者利用網絡資源，搜集了幾種不同版本《瑤族舞曲》的視頻，通過電子信息技術，利用形象的視頻展現，使學生了解了《瑤族舞曲》的音樂風格和表演形式。同時，筆者通過自身的音樂采風活動以及現實教學過程中對學生的具體舞蹈教學錄像，在課堂中進行有意識的導入與播放，使學生能夠將課堂學習的知識與日常生活情景緊密地結合起來，從而在對相關理論知識掌握基礎上，在觀看氣氛熱烈、載歌載舞的氛圍下自覺地進行手舞足蹈地參與，此時筆者還帶領學生進行民族舞蹈的。表演，班級學生積極參與。這種將課堂內容與現實生活相結合，并在課堂中間進行生動形象、參與感極強的現實表演教學情境下，不僅能夠使學生更好地理解課堂教學的理論知識，更能夠使學生在接受教師授課的同時提高學習的積極性和主動性，扭轉傳統(tǒng)教學過程中，學生認為音樂課堂枯燥無味，所學理論知識毫無用處，且與他們本身生活聯(lián)系不大的觀念，使他們在樂觀向上、輕松愉快地教學模式下用更加主動的姿態(tài)參與到課堂教學中來，真正地實現學生學習的主體地位，為高效課堂的開展奠定必要基礎。

（三）對收集瑤族民歌進行積極探討，提高學生的感知能力。

在對音樂采風收集的歌曲進行整理的過程中，可以利用節(jié)假日帶領學生一起參與，并通過錄音、錄像等形式對相關過程進行記錄，轉制成光盤。筆者帶領學生對光盤內容進行研究學習的現實教學中，發(fā)現這不僅可以集思廣益地增加收集歌曲的歌詞準確度，還有助于提高學生的歌曲的理解能力。比如瑤族有一些傳統(tǒng)的曲調，雖然歌曲篇幅十分短小，但是演唱過程中歌詞內容并不固定，而是村民在勞作過程中，內心孤獨百無聊賴即興填詞，用來消遣寂寞的方式。如果沒有相關知識做背景，學生很難理解歌曲的真切含義，教師通過向學生播放相關視頻資料，使學生理解這些歌曲并不是千篇一律一成不變的，通過學生們的討論與對旋律的多次咀嚼，學生們能夠對歌曲所表達的情感進行更加準確的體會。

由于地域以及歷史的特殊性，瑤族民歌有著十分深厚的歷史底蘊以及感情寄托，筆者通過自己的切身教學實踐，探索出了將瑤族民歌運用在音樂鑒賞課中的具體方式，希望為民族優(yōu)秀文化遺產在現代化技術手段不斷進步的時代下為保持本民族的音樂特色做出自己應有的貢獻。

音樂論文范文如何寫篇三

論文摘要：隨著我國社會的不斷發(fā)展和進步，對于新社會的人才要求也提出了高的要求，教育部門也隨之創(chuàng)新了教學目標，注重培養(yǎng)學生的綜合素質。作為培育人才的教師來說，這是一次挑戰(zhàn)，如何創(chuàng)新適合新時代學生學習的教學方法是目前教學們最為關注的問題，尤其是音樂教學直接關系著學生審美觀念的認識和形成，因此，音樂教師應抓住機遇，結合學生的個性特征，創(chuàng)建適合學生接受和學習的音樂教學模式，從而提高學生音樂審美素質。

現在高校領導越來越重視和認同公共音樂教育，是因為公共音樂教育是作為素質教育的一個重要內容，公共音樂教育也是素質教育基礎化的一大基礎學科，是發(fā)展大眾化音樂的必須開設的基本課程之一。［1］開設公共音樂教育課程就是培養(yǎng)學生的音樂情操，并不是要讓大家都成為一個音樂人，而是具有一定的音樂素養(yǎng)，一定的藝術情操，能夠有美的音符去感受這個世界這個社會。開設這個課程，還是對課程節(jié)奏的一個調節(jié)，對學生狀態(tài)的一個調節(jié)，在數理化學習疲憊的狀態(tài)下，適當地進行音樂教育，是對心靈的放松，也是響應培養(yǎng)綜合性人才的要求。從更高層面來講，是完善人格的必然要求。

一、音樂教育的內涵和作用。

1蹦諍:顧名思義，音樂是一種藝術，是用有組織的樂音來表達人們的內在思想感情，是反應現實生活的一種方式。它由兩個最基本的要素構成：節(jié)奏和旋律，又分為兩大部分：聲樂和器樂。音樂教師向學生傳授基本的樂理知識為音樂教育，它包括音樂的旋律、節(jié)拍、節(jié)奏、力度、音色、音程、和聲、調式和曲式等，以及歌曲、器樂曲的演唱、演奏技能以及樂曲的欣賞分析的教學過程。［2］應約教育具備的特點是它具有十分豐富的人文內涵，不僅僅是開展音樂文化素質教育為目的，而是將人類跨越式的音樂文化精髓，通過各種不同的音樂學習形式的傳授，以及良好的音樂環(huán)境的熏陶作用，使受教育者具備強烈的民族文化精神、、正確的文化價值取向，高尚的道德情操和藝術審美能力。

2弊饔茫捍尤說娜面發(fā)展來看，音樂教育對人有著獨特的功能。首先，音樂教育優(yōu)點是可以陶冶人的情操，凈化人的靈魂，也是其他教育方式難以替代音樂的作用。音樂是一種藝術，它是崇高而深刻的，它具有強烈的感人魅力，通過獨特的聲音表達思想、此種意境容易進入人的內心世界，激活人們內在的心理需求，實現結合作者、表演者及欣賞者的情感共鳴，音樂中所體現的思想觀點、道德精神等在不知不覺中，讓人們接受逐漸轉化為人格精神的其中一部分。

其次，大學生的智力素質和文化素質在音樂教育的幫助下逐漸增加和提高。音樂教育需要創(chuàng)造教育、培養(yǎng)創(chuàng)造性思維，是一種新時代發(fā)展的重要學科。學科在學習音樂的過程中，需要展開豐富的想象力和聯(lián)想力。再次，音樂教育的培養(yǎng)，可以培養(yǎng)學生的審美品格，提高大學生的審美素質。音符的流動，產生不同形式的內容、不同形式的樂曲，給人在不同的情感下產生不同的效果。

因此在教學中，音樂教師主要的目標是如何幫助和引導學生樹立正確的審美觀，同時提高學生的感受美、鑒賞美，進而培養(yǎng)學生良好的審美品格和素質。

二、現時期高等教育公共音樂教育現狀。

在很多高校，對于公共音樂教育的問題并沒有引起校領導的重視，也沒用引起學生的重視，不是作為必修課程開設的，僅僅是一門選修課程，而更為嚴重的是即使是選修課程，到課率也是非常低的。學校并沒有相應地機制去保證這么課程的實施，也沒有單獨的經費去落實這門課程。沒有設立相應地管理機構與監(jiān)督機構。使得這門課程是一種可有可無的狀態(tài)下發(fā)展的了。盡管，很多音樂選修課是根據音樂學院的專業(yè)教授和老師所代教的。導致大多數同學心甘情愿上課，從課堂上學習到一些音樂基礎知識，但并不是有教授就行的，主要還是學生并沒有相應地基礎，對這門課程沒有理論作為支撐，缺乏對音樂的理解，從而使這門課程的效率很低；其次就是學生很少參與有關音樂的活動，大學生普遍對高雅的音樂不感興趣。［3］所以，高校并沒有重視公共音樂教育的長期發(fā)展，這樣一來，就不利于學生對音樂的理解，不利于學生的全面綜合發(fā)展。很多大學生對于音樂教育的興趣和積極性不夠高漲基于我國基礎教育階段的音樂情況不如樂觀，很多剛進入大學的學生對音樂知識十分不夠了解，所以在大學學習期間，教師需要提高他們的音樂素養(yǎng)，完善他們的知識結構。但是很多大學生面對社會的激烈的競爭壓力，只重視了專業(yè)的學習，學習音樂不感興趣，沒有了動力和積極性?，F在值得一個研究的問題就是大學生不懂得去欣賞音樂。

和一些西方國家相比，我國目前的大學生對音樂知識相對缺乏，絕大多數學生對五線譜這些基礎知識不懂，不知道一些古典音樂、沒有聽過《命運》等一些舞曲；由于缺乏對學生的有效引導，一些大學生對音樂的品味不高，喜歡沒有價值內涵的垃圾音樂，而忽視了對高雅音樂的欣賞，甚至無法區(qū)分什么是高雅的音樂什么是低俗的音樂，不是一名合格的當代大學生。

荀子這樣說過：“故人不能不樂，樂則不能無形，形而不為道，則不能不亂?！睂τ谲髯拥倪@段話明顯的指出了沒有正確的引導會導致一些不良的后果。因此現在所涉及的問題是既然開設了這門課程，既然面對的是沒有音樂理論基礎的學生，那么久應該考慮怎么樣去彌補他們的缺陷，怎么樣使他們理解音樂，使他們能夠適應這門課程的客觀要求，使提高課堂效率。大學音樂教育離不開音樂的性質和方法，內容和形式，音樂的構成要素，題材和風格以歷史、世界音樂知識等內容都是息息相關。這就從基本層面上要求高校音樂教師要有較深厚的功底，對音樂知識要有比較全面的了解和研究。但目前高校的音樂教師缺乏，而且整體音樂素質也很低。另外，缺乏統(tǒng)一的教材。目前，許多高校都是模仿專業(yè)學生的教材，沒有適合的學生教材和方法，對學生的音樂教育嚴重歪曲。

三、加強高校音樂教育的必須進行一定的改革，否則難以適應這門課程的發(fā)展。

在當今物欲橫飛的世界，提高大學生的審美情操，是一件十分有意義的事情。對大學費音樂專業(yè)的'學生進行一定的音樂系統(tǒng)教育，對于培養(yǎng)學生的審美觀、價值觀、利益觀都有很好的現實意義。對于這一改革，核心在于經費支持，并成立相應地機構，將這一課程的發(fā)展納入到有規(guī)劃、有方針的軌道中來，并對大學生自身基礎進行一系列改革。

1備加注重學生的全面素質的培養(yǎng)。

大學培養(yǎng)的目的不是簡單地注重學生會什么，不會什么，而是發(fā)展他們的綜合素質，培養(yǎng)他們自學的能力，自我辨知的技能，又具有很好的審美情操，為今后音樂人才的發(fā)展提供一個自我發(fā)展的舞臺。對于音樂的鑒賞，不僅是音樂本身，更應該注重對音樂家的背景進行講解，了解他們那個環(huán)境，他們的心情，他們的心理特征，他們的價值追求，掌握他們演繹的基本手法，還能夠透過音樂聯(lián)想到各個歷史時期不同的時代背景，涉及政治、經濟、歷史、哲學、地理、民族學、人類學等各個學科的知識。這些知識將拓寬大學生的視野，培養(yǎng)他們對各個領域的了解，促進發(fā)展大學生的智力開發(fā)與創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，進而陶冶內心世界，培養(yǎng)學生的素質。注重學生理論知識與實踐能力的綜合培養(yǎng)，在音樂實踐中，能夠將音樂背后的時代背景、人物情懷在表演中表現出來。注重學生的綜合素質培養(yǎng)，一方面是通過平時的教育，注重課程的設置，通過向學生傳授多方面的知識引導學生；另一方面是對學生的考核，不應該單純地注重理論或者實踐的考核，應該把兩者放在同樣重要的位置，或者對二者進行綜合來考核，迫使學生提高自身的綜合素質。［4］（p57）。

2蓖晟聘咝9共音樂教育制度和法規(guī)。

高校公共音樂教育的制度是高校公共藝術教育事業(yè)不可缺少的整體之一，也是完善機構建設的有力保證。學校要像發(fā)展體育事業(yè)那樣發(fā)展音樂，要有學校音樂培養(yǎng)委員會，要有校領導親自掛帥，要每年舉行音樂鑒賞財政計劃中，必須要有專項資金保證這一事業(yè)的發(fā)展。要制定相關機構，要在機構上、人事上落實到位，對音樂教育的重視程度要納入到學校發(fā)展計劃中來。對學生還可以制定學年學分，此制度在于為各種各樣的選修課程奠定基礎，從而約束學生行為。必須課和選修課相結合，拓展學生學習的知識面，發(fā)展學生的思維空間，不斷的提高和豐富學生的知識結構體系。誘導學生主動去學習，達到提高學生音樂全面知識和綜合素質的目的。重視公共音樂教學課程的規(guī)劃，必須尊重學科發(fā)展規(guī)律，不得違背科學規(guī)律而行事。首先，教材的選擇，應該選擇什么樣的教材，應該切實結合學生的實際，結合老師的實際，結合學校的實際。其次，對于老師的配備，應該采取科學的原則，老師與學生的比例應該是多少，應該由哪些老師指導這門課程，多必須有科學的一句。最后，對于這課程的考核，應該采取什么樣的方式進行，難度多大等等，都必須有理有據，否則只會打擊學生的參與熱情。學生選課可逐漸向上的原則，先選基礎類，后選鑒賞類，也可選音樂藝術實踐類，如開設《合唱基礎》《聲樂基礎》等課程，相互結合往往能收到事半功倍的效果。

3奔憂墾生的音樂藝術實踐鍛煉，培養(yǎng)和提高學生的實踐能力。

音樂課是一門實踐性很強的課程，學生實踐能力的培養(yǎng)和提高是音樂教育的關鍵。教師可以在音樂教學的實踐過程中鼓勵學生親自動手創(chuàng)作歌曲，參與配樂朗誦、舞臺設計等，發(fā)掘學生的思維力、想象力和創(chuàng)造力；還可以組織學生成立校園合唱團、樂隊、舞蹈隊等，參與各種演出和演唱比賽；還可以組織文藝演出小分隊參加每年的“三下鄉(xiāng)”社會實踐活動等，從而為廣大學生提供和創(chuàng)造展示自身音樂藝術素養(yǎng)和才能的機會?？傊?，社會實踐活動可以增強學生的社會責任感和歷史使命感，鞏固和拓寬學生的專業(yè)知識，提高學生的實踐動手能力，從而把學生培養(yǎng)成為全面發(fā)展的人才。

4庇嘔音樂教學過程。

現代音樂教育必須借助一定的手段，否則會顯得單一化、枯燥化。比如如何利用多媒體，如何利用網絡等手段進行音樂教學。在整個音樂教學過程中，必須重視兩個方面的問題，一是如何激發(fā)學生的興趣，而不是逼迫學生學，是讓學生有學習的欲望，讓他們喜歡上這門課程。二是怎樣提高課堂的效率，讓學生能夠通過課堂的學習確實學到有用的東西，并最終能夠成為自己的知識并加以運用。［5］因此，新的教學方法不是單純傳授教學方式，也不是簡單地運用新技術向學生傳授各種知識，而是教會學生學習的方法。公共音樂課不僅是能夠培養(yǎng)學生的高尚情操，更能培養(yǎng)學生的藝術探究的科學思維，研究方法，學生能夠通過這個方法去鑒賞其他的音樂作品才是最成功的。運用現代化的手段，使學生感受到多媒體帶來的樂趣，讓課堂更加生動，給學生營造一種良好的氛圍。使學生提供一個聲情并茂的、生動逼真的教學環(huán)境、豐富多彩的教學資源，營造色彩繽紛、聲像同步的教學情景，從而提高學生的興趣愛好，調動學生的視覺、聽覺等相結合感性認識，讓學生能夠欣賞美、感受美、理解美，把音樂課堂上升成一種審美能力的培養(yǎng)平臺，有力的提高大學生的音樂審美能力。

5庇造良好的校園音樂文化。

校園文化是對學生潛移默化的重要途徑之一，兩者相互影響，相互促進。一方面，學生可以從音樂的知識經驗中投身于校園文化建設服務，活躍校園文化生活；另一方面，多樣豐富的校園文化又能培養(yǎng)學生學習音樂的廣泛興趣，陶冶學生的自身的良好思想情操。所以，各高校科技結合學生的思想教育工作，組織學生更多的參與各種健康的文藝活動，將高雅文化帶進校園，為音樂環(huán)境教育營造出一個良好的環(huán)境。筆者認為，可以在學校舉辦一些校園歌手大賽、音樂會、音樂論壇等活動，讓學生參與進來，調動他們的積極性，在全校范圍內營造一種濃厚的校園音樂氣氛。［6］（p124-125）。

四、結束語。

音樂教育是一門非常重要的課程，從學科分類的角度來講，它所處的領域也很重要，對于學生審美傾向的培養(yǎng)，對于學生鑒賞能力的培養(yǎng)，對于學生發(fā)現自然美的培養(yǎng)都是十分重要的。音樂教學改革對學生的自身發(fā)展祈禱非常重要的作用。目前，高校公共音樂教育還沒有受到足夠的重視，這也是一個很重要的現象，隨著人們對精神追求的不斷發(fā)展，就需要音樂去彌補，需要音樂這門學科去完善教育發(fā)展的不足之處。作為高校工作者，特別是音樂教育工作者，更有責任有義務去宣傳音樂教育開展的必要性與緊迫性，為在高校開設音樂公共教育貢獻自己的力量。

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音樂論文范文如何寫篇四

音樂是通過聽覺傳達的藝術，是一種可以抒發(fā)人內心無法用言語表所表達的情感的美的藝術。音樂若要打動人心，就必須要喚起觀眾與音樂一致的情感。電影音樂的優(yōu)勢就在于觀眾可以通過劇情來理解音樂，更容易使“喜愛的”、“憤怒的”、“希望的”、“哀怨的”、“幸福的”、“憂傷的”、“憧憬的”又或者“絕望的”等等諸多情感被觀眾感知。而在音樂的審美過程中，年齡差距，性別的差異，民族風俗等等都會帶來不同的審美體驗。就像裁康在《聲無哀樂論》談到“夫會賓盈堂酒酣奏琴或欣然而歡或慘然而泣非進哀于彼導樂于此也其音無變于昔而欣戚并用斯非吹萬不同邪夫惟無主于喜怒亦無主于哀樂故歡戚相見。”說的正是賓客滿堂，酒酣之時演奏音樂，有人歡喜有人哭泣，這正是說明審美主體的接受差異。

影響人審美的因素有很多，比如我們生活的時代環(huán)境的不同，接觸的人或事以及工作環(huán)境的差異，文化程度的高低，以及特有的民族風俗等等，這些都會導致審美個體在對同一部作品產生的審美體驗出現差異。人們在欣賞音樂的過程中，正是在傾聽作曲家的內心的聲音。而在積累了一定審美經驗的積累之后，便會有意識的選擇自己所喜歡的音樂類型。

2、久石讓電影音樂賞析。

久石讓先生的鋼琴音樂，由于是為影片所配樂的，不同的故事內容背景下所寫的音樂風格也都不同，《紅豬》中的有些玩世不恭有充滿成熟魅力的柔美爵士音樂，配以鋼琴的演奏，自由之感油然而生。《哈爾的移動城堡》里優(yōu)雅浪漫的維也納圓舞曲，《龍貓》里親和力與夢幻并存的鄰家風格，《千與千尋》與《幽靈公主》中的口本民族風，《風之谷》中悠揚且?guī)в袔追謶n郁的《風的傳說》，《魔女宅急便》中的魔幻田園風，以及《懸崖上的金魚公主》大海般純潔簡單的音樂。不論是哪種風格，簡單純粹的'音樂便是久石讓大師一直追求的。

隨著社會生活步伐的加快，無論是該安享晚年的老人還是天真爛漫的小朋友，而立、不惑的壯年又或者正值青春的少年，都有著各自不同的壓力。在這種快節(jié)奏、高壓力之下產生出來的“速食”文化，不但不能讓人放下“速度”反而讓很多人的內心變得越加浮躁。而古典音樂又因為要求欣賞者有一定的藝術修養(yǎng)，同樣很難引起普通觀眾的共鳴。而久石讓先生帶有newagemusic風格的鋼琴音樂作品，寧靜，平和，簡短又帶有一絲哀傷或是沉穩(wěn)的音樂，更容易走進觀眾的心里。

比如鋼琴作品《千與千尋》的主題曲《永遠同在》，從事鋼琴教育的老師都知道，無論孩子又或者成人，每每在學到的時候都會興趣倍增，原因何在?首先可以肯定是因為好聽，再者說就是因為曲目的難度并不高，于是學生不會因為技術難度而忽略了感情的處理。不光是在音樂中，就這首鋼琴曲，但凡有聽過些音樂的人一說都知道，不知道的人，聽過之后也覺得耳熟能詳。加之鋼琴音色本來就干凈純粹，可以柔美空靈亦可鏗鏘有力，對于簡單明朗的音樂表達充滿了表現力。

現如今的傳播方式、傳播渠道、傳播手段也更是豐富。從口口相傳到文字記載，如今己經來到了電子媒介時代。電腦、電視、廣播都會成為傳播的媒介。電子媒介的出現，可謂是人類文化傳播史上的一次重大革新，因為它所具備的傳播速度快，傳播范圍廣的，還有最重要的在家就能了解世界各地的文化以及音樂，為人類的生活帶來了便利，雖為口本作家，但是久石讓的鋼琴音樂也因此能讓世界觀眾都知道。鋼琴小品《therain》，《能看見海的城市》，《風的傳說》等也是許多節(jié)目或電視的背景音樂，優(yōu)美的旋律，總能給觀眾帶來安靜的體驗。就像作者本人就對此種風格音樂的喜愛就難以抗拒。

《豆豆龍》、《散步》、《幽靈公主》等等同樣是流傳度極高的歌曲，不論是演唱還是演奏，都不會像流行口水歌流行過就無可圈點，總是讓人聽過之后回味無窮。加之久石讓先生的音樂選取的也都是積極向上的題材，不免會讓人聽后情緒變得積極些。

人們總是在追求一切美的事物，而久石讓的鋼琴作品無疑正是美的事物的一種。而面對各民族、各地區(qū)、各階層、各職業(yè)以及各年齡等等不相同的觀眾，風格、體裁的多樣性也正是能滿足不同觀眾的需要，而制作出更多人喜歡的音樂，也是久石讓先生希望的。

3、結語。

本文研究了久石讓先生電影音樂中的鋼琴音樂與配樂片段，以《久石讓在武道館》中演出的作品為例。從美學方面分析了音樂作品的美學屬性，列舉了部分鋼琴作品進行曲式分析及演奏提示。以實例說明久石讓鋼琴音樂在初、中級鋼琴教學中對學生審美培養(yǎng)的應用，以及同“同質異構”與“異質同構”的方法來說明其在音樂創(chuàng)作及演奏中的應用。對于“同質異構”與“異質同構”在音樂文化創(chuàng)意中的應用，以及久石讓鋼琴音樂在初、中級鋼琴教學中對學生審美培養(yǎng)的應用，還有待于進一步的研究。

音樂論文范文如何寫篇五

1，音樂欣賞課在音樂教學中舉足輕重，可以培養(yǎng)學生感知音樂的能力。

2，音樂欣賞課在素質教育中功不可沒，以潛移默化的方式影響學生的思想道德素質。

德國作曲家貝多芬總愛把音樂與道德聯(lián)系在一起，強調音樂的道德力量，重視其道德教育的作用。世界上那些偉大的藝術家，他們創(chuàng)作的優(yōu)秀作品，總是在幫助人們認識生活的同時，也教育著人對生活采取正確的看法和態(tài)度。音樂欣賞課上，學生會欣賞到許多不同類型、不同時期的音樂，,激發(fā)學生的情感，提高審美素質。欣賞優(yōu)秀的音樂作品，不僅可以擴大學生的視野，而且會豐富他們的情感世界。

古希臘哲學家柏拉圖認為：“節(jié)奏與樂調有最強烈的力量浸入心靈的最深處,如果教育的方式適合,它就會拿美來浸入心靈,使它因而美化,如果沒有這種適合的教育,心靈也就因而丑化。"好的音樂可以陶冶學生的性情，培養(yǎng)他們豐富的情感，不同的音樂可以給學生以不同的感染和熏陶。當學生感受到了音樂美，理解了音樂美時，也就發(fā)現了生活中的美，從而提高了審美情趣。

3，音樂欣賞課作為音樂課的基本要素之一，是音樂課的重要組成部分。

但是，即便是音樂課作為學生比較歡迎的課程，欣賞課，學生似乎卻不太買單。面對這一現象，我深入的研究下問題的所在及解決方案。問題很明顯在于，學生大多聽不懂音樂，就更不能理解音樂。所以，面對冗長的古典音樂，傳統(tǒng)的民間器樂曲，學生更是不知所以然，又何來興趣，更談不上美的享受。音樂欣賞課，對于學生來說，更多的是乏味、無聊，甚至催眠曲。那么如何能改變學生的這一狀態(tài)，不僅能讓學生聽懂，更要讓他們能深入其中，積極參與，能夠感受音樂，真正做到欣賞音樂呢？這便是作為老師，需要要研究的問題。

那么今天，我來給大家介紹下，我在上音樂欣賞課的一些體會。就以《卡門序曲》這一課為例。因為這是八年級的課程，首先我需要研究下八年級的學生，并且針對這一年齡的學生生理和心理特征來設計這一課。

八年級的學生生理、心理日趨成熟，參與的意識和交往的愿望逐漸增強，獲得知識和信息的途徑也比較多，在學習上能形成自己的初步經驗。應通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學中。這段時間應增進學生對音樂的興趣，使學生關注并樂于參與音樂活動。

為此，我采用了以下幾種教學方法：

1、運用多媒體教學手段，做到聲像結合、視聽結合。

歌劇，對于學生來說還是比較陌生的演出形式，所以，在課的一開始，我就開門見山，直接出示一段歌劇《卡門》的視頻，讓學生更直觀的認識歌劇。在這一課的結尾，我也是通過一段管弦樂演奏的《卡門序曲》的視頻，讓學生了解管弦樂隊的組成。

2、引導學生做多種形式的參與和感受。比如，在研究《卡門序曲》a段時，對于這一組的節(jié)奏，我讓學生分別用不同的速度和力度打節(jié)奏，學生經過參與比較，會了解到，運用不同的力度和速度可以產生完全不同的音樂情緒。所以，學生們就會知道，只有很強的力度和急促的速度，才能營造出斗牛場那種熱烈歡騰的氣氛。

3、啟發(fā)學生通過觀察、分析、歸納來獲取知識、培養(yǎng)能力。

在教授學生《卡門序曲》時，我先讓學生分別聆聽、比較三個樂段。讓學生通過觀察，分析，如果他們就是作曲家，會為這三個樂段安排怎樣的出場順序。由于之前已經對三個樂段有所了解，學生還是樂于參與這一環(huán)節(jié)。隨后在第一次完整聆聽全曲時，由于大家都希望自己的答案是正確的，所以，聽起來也格外認真。在聆聽的同時，《卡門序曲》的回旋曲式結構也隨之呈現了。

回旋曲式是《卡門序曲》成功的表現形式，在學生已經熟悉三個主題的基礎上，掌握樂曲的結構就非常簡單了。讓學生主動參與辨別可以讓他們把對音樂語言的感受轉化為自己的理解，進一步激發(fā)欣賞興趣。

二、交響樂的類型。

讓學生從陌生到認知再到主動欣賞，是需要一個過程的。對于不同的音樂也要進行不同的對待。就拿交響樂來說，不同的交響樂也要進行不同的認知過程。

1、交響樂中有一類叫“音畫”的，以描寫自然界及生活的景物為主要內容，比較通俗易懂。如俄國的作曲家莫索爾斯基的《圖畫展覽會》，鮑羅丁的《在中亞細亞草原上》，就可以在播放音樂的同時，教師介紹音樂所描寫的景物，使學生產生概念性的聯(lián)想。

2、交響樂中有一類叫“舞曲”，它的民族風格極濃，樂曲比較短小，感情比較單純，旋律也比較清楚，大多描寫風俗性的節(jié)日歡樂活動，有載歌載舞的特點。也有從舞劇中剪取片斷成為單獨的器樂曲。如約翰·斯特勞斯的《雷鳴電閃波爾卡》，教師可以采用選取幾段不同風格的樂曲，讓學生對比出其中舞曲的風格特征。

3、在交響樂曲中，有一類有故事情節(jié)的，一般均有標題或每樂章有小標題。法國作曲家比才的《卡門組曲》根據同名歌劇的音樂剪輯；我國何占豪、陳剛的《梁祝小提琴協(xié)奏曲》根據“梁山伯與祝英臺”的民間故事。這些樂曲，并不象戲劇、文學、詩歌、曲藝、電影、電視那樣，從視覺上、語言上為欣賞者提供具體的人物形象或情節(jié)，而是發(fā)揮音樂的功能，以抒發(fā)人物的細致內心感情為主要手段，讓學生從心靈上去感受。如果學生事先了解它所描寫的內容，在聽樂曲時，隨著音響，腦海中就會有所想象，就會進入樂曲所規(guī)定的特定意境，引起感情上的共鳴。

4、在交響樂中，有一類無故事情節(jié)的，也不描寫景色，但它通過音樂手段，反映了人們非常細膩的、豐富的、變化多端的感情起伏。此類音樂無標題（有標題也不過幾個字），反映的是某個特定的社會中，人們對社會的看法和希望。如貝多芬的《英雄》《命運》交響樂，柴可夫斯基的《悲愴》交響樂等等。像這種交響曲，學生理解會困難一些。所以，老師就要在欣賞這種交響樂前對學生進行一定的音樂知識儲備。比如，學生必須要對作曲家所處的時代、環(huán)境、經歷、遭遇、身世等等有所了解，同時還要了解他寫作此曲時的動機、以及樂曲的基本內容。

音樂欣賞除了要了解不同樂曲的類型，還要著重把握樂曲中的音樂形象。無論是傳統(tǒng)的交響樂還是近現代的交響樂，絕大多數都有一個或多個主要的音樂形象。主要的音樂形象在絕大多數情況下都會多次出現在樂曲中。主要的音樂形象一般都帶有特征，有的是在旋律上，有的是在節(jié)奏上，有的是和聲的序列或和弦的展開，有的還會通過某種特性的樂器表現出來。在交響樂中，引子以后一般就要出現這個音樂形象，它或原樣地重復或改頭換面地重復，當經歷一個較大的演變過程后，往往要進入原樣重復的階段，在最后的結尾部分，這個形象還會多次進行“閃現”。在欣賞此類交響樂時，教師可以先把其中的音樂形象單獨列出，在學生完全了解之后再在全曲中辨認這些形象，把握它的情緒特征，對整首音樂的理解也就十分容易了。

一、深鉆教材是教學的根本。

音樂欣賞課是通過音樂作品感染學生的，教師在上課前必須熟悉教材，理解教材，鉆研教材，通過對音樂作品創(chuàng)作背景的了解、對音樂作品創(chuàng)作手法的分析、對音樂作品的音樂形象、音樂情緒、音樂內涵的理解來挖掘音樂欣賞教學的方法。

音樂是一門技術性與知識性很強的藝術，不僅要對音樂有所了解，還要了解文學、美術、歷史、政治等多方面的知識才能深入的理解音樂。所以，教師必須首先熟悉音樂，在反復聆聽的基礎上獲得感受。具體到某一首作品，可以做以下案頭工作：

1.反復聆聽音樂，記錄音樂的主題旋律并能用鋼琴演奏；

2.分辨音樂作品中各種音樂要素的特點；（音色、旋律、速度、力度是怎樣的，以及各音樂要素的變化及對比）。

3.分辨音樂主題是如何發(fā)展的；

4.分辨音樂的結構；（也就是曲式結構）。

5.了解作者的簡況；

6.了解作品創(chuàng)作的時代背景及一些趣聞軼事；

7.了解與作品相關的文化內涵，如詩歌、繪畫、文學、歷史、地理及風土人情等；

8.在反復聆聽中引起自己的情感體驗。（引起共鳴，產生聯(lián)想和想象）。

9.產生設計欣賞教學的思路。

二、音樂欣賞教學的設計也不錯：

1.導入：引入教學的階段。導入要自然，要充分發(fā)揮音樂本身的魅力。不可過多地用非音樂的形式代替音樂。（比如圖片、文字、故事等）。

2.帶著問題聽音樂：每一次聽音樂都要有目的地聆聽，帶著問題聽音樂，如音樂的情緒、音樂的風格、音樂的構成等。

3.感受音樂：提倡完整的欣賞音樂，如果篇幅較長可以分段欣賞。

4.探索音樂：這是教學的中心部分，引導學生探索音樂的內部結構，首先要引導學生參與，不能以教師的感受代替學生的感受。

（1）分段欣賞（感受情緒、記憶主題、分析音樂要素、聯(lián)想與想象）。

（2）完整欣賞（分辨音樂結構、加深記憶主題）。

5.復聽音樂：這是鞏固、加深記憶的階段。

6.感悟音樂：感悟音樂是深入感受音樂的階段，可介紹作者、創(chuàng)作背景及相關文化，升華對音樂的感悟和理解。

7.表現音樂：用外化的手段表現對音樂的感悟、感受。

三、再就是音樂欣賞教學中教師的思維方式要更新。

1.教師本人先要對音樂作品作比較透徹的了解。

2.抓住“音樂形象”這條主線。

3.相信學生對音樂的感悟與理解。

音樂論文范文如何寫篇六

李卓。

2007年5月。

李卓。

新的《音樂課程標準》提倡教育以審美為核心。在音樂課程中，欣賞這一教學領域被視為培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑。因為音樂欣賞課具有最直接、最具體的審美教育價值。“它以一定的音樂為審美對象，以參與欣賞活動的人為審美主體，形成一種特殊的審美觀，通過這種音響的聆聽，實現對音樂美的感受和鑒賞。”音樂是聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺，聽，是音樂藝術最基本的特征?！奥犚魳贰睂σ话闳藖碚f是一項在日常生活中極為普遍的休閑活動。但是當提到“音樂欣賞”時，大部分的人不是自謙“缺乏細胞”，就是自諷“鴨子聽雷”。尤其是在農村小學，音樂教師大部分都是兼職教師，他們也經常提出這樣的問題：“音樂欣賞怎么教？”，“為什么學生總是在欣賞音樂時表現出一付茫然的表情，要不然就是坐立不安，漫不經心？”。音樂欣賞難道真的是如此今人生厭嗎？同樣都是“聽”，“音樂欣賞”確實比“聽音樂”需要更高層次的心理活動，但是這并不表示非要音樂專家才有“欣賞音樂”的能力。只要精心的制定教學過程，通過教師簡明、生動、富有啟發(fā)性的講解提示，倡導“以音樂為本，從音響出發(fā)，以聽賞為主”的教學理念，將聽者從原本對音樂無意識的“聽”進入對音樂內涵的感覺和理解，每一個人都可以成為音樂的欣賞者。

一、運用多種教學手段使學生有興趣的進行欣賞。

運用現代遠程教育出示多媒體課件、實物展示和實物演奏等手段，充分調動學生的學習興趣和積極性。

例如在進行三年級的音樂欣賞課二胡獨奏《賽馬》的教學活動中，我通過讓學生認識接觸實物二胡，體會二胡的演奏方式，感受二胡的音色，從而引起學生欣賞的興趣。接著，我運用課件來幫助學生理解作品，利用賽馬的動畫感受熱烈歡騰的賽馬情景。音畫結合，更加深了學生對音樂作品的理解深度。為讓學生更好地理解三個樂段所表現的不同音樂形象，我動用課件讓學生進行比較，通過學生自主討論，給了學生更多的藝術想像和生活聯(lián)想。最后，我讓學生進行分組創(chuàng)編，充分展示自己對樂曲的理解，使欣賞活動達到一個高潮。

二、運用身體語言讓學生大膽表現音樂表現是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內容，是培養(yǎng)學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。隨音樂做身體律動聽到音樂即手舞足蹈，似乎是人類不分年齡的自然反應。音樂欣賞教學應運用人們這種天性，讓聽者“聞樂起舞”。瑞士音樂教育家達爾克羅茲認為：在音樂上，凡聲音的強弱、速度的快慢、節(jié)奏的長短、聲音的高低等各種變化的動感，均可以身體的動作予以表現，特別是節(jié)奏。凡有節(jié)奏，就有律動；凡律動均有節(jié)奏。個體對音樂的身體反應是直覺的、自然的、即興的。

在課上，我認為學生應以身體作為一種“樂器”，隨著音樂自由的運動。學生通過走、跳、跑，自行創(chuàng)造表現與他們所聽到的音樂相應的動作。每個人對自己所聽到的音樂都有不同的理解和做出相應的動作，這就最大限地發(fā)揮了學生的創(chuàng)造性和想象力。例如欣賞《賽馬》時，我讓學生用身體樂器來表現馬蹄聲，馬鞭聲、鈴鐺聲等。學生想出了彈舌、拍手、拍腿、雙腳重重跳等表現方法。這就充分調動了大家感受音樂的能動性，勇于大膽地表現音樂。

三、充分利用豐富的想象力，激起學生的共鳴。

小學生的年齡特點決定了他們的富于想象的思維特點，用音樂打開學生想象的閘門，培養(yǎng)他們的發(fā)散思維能力，這對音樂教育工作者來說是一個嶄新的課題，又是一個行之有效的捷徑。

在音樂欣賞課教學過程中，我告訴同學們，由于每個人的經歷不同、文化素質不同，所處生活環(huán)境不同，對音樂的理解也會不盡相同。而一首優(yōu)秀的樂曲帶給人們的想象也應該不是單一的，應該是多姿多彩的。在學生欣賞《童年》這首樂曲時，我要求每一個學生都要敞開心扉，用自己的心，獨立地去感受音樂帶來的震撼，進而喚起無盡的遐想。音樂播完以后，我要求同學們各抒己見，發(fā)揮創(chuàng)造力給樂曲起名字。并同時說明自己為什么要起這個名字。例如：有個學生為樂曲取名為“愛”，學生解釋為“當我聽到音樂時，我感到它帶給我一種溫暖，我就想為它取名為‘愛’?！边@個名字雖然和樂曲的名字不一樣，但他是用心去聽去想，很富于想象力，敢于創(chuàng)新，敢于發(fā)表與別人不同的意見，這是難能可貴的，這也正是新世紀人才具備的素質。因此，在我的音樂課上，每道題都有無數個答案，都是學生想象力的火花。

四、用打擊樂為樂曲伴奏。

隨音樂表現節(jié)奏，讓學生綜合聽覺、認知、技能，與作曲家、樂團、打成一片是何等的有趣而有成就感。凡是結構簡單、節(jié)奏明顯、速度適中的樂曲均可在欣賞的時候一起演奏。在欣賞過程當中，學生不知不覺地培養(yǎng)了良好的節(jié)奏感，正確的演奏技巧和與他人合作的意識。我讓學生自制了打擊樂器，如：可樂瓶裝米做的沙錘；啤酒瓶蓋串起來做的搖鈴等等。學生拿著自己制作的樂器，為樂曲伴奏，內心充滿了愉悅。

五、哼唱主題曲調，體會樂曲的音樂形象。

以兒歌、民歌、名曲為主題的樂曲，最好的欣賞方式就是讓學生在樂曲當中發(fā)現他們所熟悉的歌曲從而引起興趣，然后配合音樂哼唱主題，例如：欣賞《賽馬》的第2樂段時，讓學生聽主旋律出現了幾次，感受每次出現在節(jié)奏上的變化，然后一起哼唱主旋律，體會節(jié)奏的變化給樂曲帶來的不同音樂形象。

六、改善評價機制，讓每一個學生都能有成功感。

音樂課評價是教學過程中不可缺少的基本環(huán)節(jié)，是提高教學質量的重要手段，他體現了學生對音樂的興趣、情感反應、參與態(tài)度和程度。這就要求教師在上課時，要隨時發(fā)現學生的閃光點，讓每一個學生都有的“優(yōu)”的機會，讓每一個學生都能體驗到成功的快樂！例如：在欣賞樂曲《賽馬》時，根據學生的不同層次，因材施教，給每一個學生創(chuàng)造得“優(yōu)”的機會。對于表現出色的學生，教師會問一些較難的問題：“樂曲的主題旋律是什么？旋律重復出現速度有何變化？對于平時不喜歡回答問題的同學，教師就會問一些比較簡單的問題：“請同學們注意傾聽樂曲的速度變化，聽到用手勢表示，如：漸慢時伸出一個手指，漸快時伸出兩個手指?！薄ぁぁぁぁぁひ坏┌l(fā)現學生能夠正確表達樂曲的意思，教師立刻送給學生一個激勵性的動作或肯定性的語言。采用這樣的教學方法，既使學生系統(tǒng)的掌握了所學知識，又激發(fā)了學生的學習興趣，使學生產生自主學習的動力。

總之，一堂成功的音樂欣賞課往往會給人們一種神奇的、不可思議的感覺。它能給學生創(chuàng)造一種幻覺，即感受音樂似乎并不費力，在輕松愉快的玩樂中，頃刻之間即可產生美妙的感覺，激發(fā)學生濃厚的聽賞音樂的興趣，獲得美好的音樂享受，養(yǎng)成聆聽音樂的良好習慣，培養(yǎng)學生的欣賞能力，逐步積累鑒賞音樂的經驗。因此，作為農村小學的音樂教師只有精心的制定教學過程，通過簡明、生動、富有啟發(fā)性的講解提示，倡導“以音樂為本，從音響出發(fā)，以聽賞為主”的教學理念，將聽者從原本對音樂無意識的“聽”進入對音樂內涵的感覺和理解，才能上好音樂欣賞課。

音樂論文范文如何寫篇七

（一）有利于提高學生的身體素質，提高體育能力。

高校體育教學中滲透心理健康教育，不僅可以使學生強身健體，也能夠使學生修身養(yǎng)性，同時也是對學生的一種綜合性的鍛煉和發(fā)展。學校大力開展體育心理健康教育，有利于提高學生的身體素質，使學生在體育鍛煉過程中跑起來，跳起來，動起來，加快學生機體的新陳代謝，促進血液循環(huán)，讓正在發(fā)育的青少年長身體，鍛煉發(fā)達結實的肌肉，增強體質，提高學生的體育成績，而且也能使學生在沉重的學習壓力下，通過體育消除疲勞，發(fā)泄消極情緒，促進學生的身心健康發(fā)展。

（二）有利于培養(yǎng)學生形成良好的性格和品格，增強毅力。

在高校體育教學中通過給學生提供談心，化解學習壓力等心理健康服務，可以讓學生在繁雜枯燥的文化學習中靜靜體會體育運動的美好，進一步約束自己的言行舉止，使學生樹立正確的人生觀、世界觀和價值觀，真正認識到體育心理健康教育的魅力。另外，通過給學生加強不怕挫折，勇于挑戰(zhàn)的心理健康體育教育，可以提高學生的心理承受能力，不斷突破自己的極限，增強學生的'意志力，培養(yǎng)學生吃苦耐勞，堅持不懈的體育精神，增強學生的人格魅力。

二、分析當前高校體育教學中加強心理健康教育存在的問題。

（一）學生對心理健康體育認識較少。

現階段，學校開展體育教育還面臨諸多的問題，首先就是學生對高校心理健康體育的認識比較模糊，而且學生的學習壓力較大，再加上現在手機網游以及動漫等其他誘惑太多，學生更青睞于這些比較安靜的游戲活動，使學生對體育鍛煉的學習熱情和積極性較低，使高校體育更加不受學生的歡迎，導致學生在體育課的出勤率較低，學生的體質較差，體育成績較低。

（二）學校領導不夠重視高校心理健康教育。

學校領導對高校心理健康教育的重視程度較低，沒有深入考慮開展心理健康教育對提高學生整體素質和促進學校體育文化發(fā)展的重要意義，有許多學校沒有給學生配備專業(yè)的體育教師，提供完善的體育設施，并且學習體育的課時安排的比較少，使學校的體育教育長期處于無序化狀態(tài)，使青少年學生接受正規(guī)的體育教育機會較少，讓學生難以體會高校體育所帶來的樂趣。

（三）缺少專業(yè)優(yōu)秀的高校體育教師。

我國大部分學校在計劃開展高校心理健康體育課程所存在的一大難題是缺少專業(yè)優(yōu)秀的體育教師，有許多學校的體育教師對高校心理健康教育的教學不懂或是不重視，只是流于表面形式教學，不能傳授給學生專業(yè)的體育知識和技能，使體育課上的不夠規(guī)范，學生的興致較低，體育學習效果較差。正是由于這些缺乏實踐和理論相結合的體育教師難以承擔起學校心理健康教育的任務，使學校開展心理健康教育面臨著嚴重的阻礙。

（四）心理健康教學方法比較落后。

當前，有許多體育教師使用的教學方法已經比較陳舊落后了，一般采取比較枯燥的言傳身教法，使學生在學習和理解時都比較吃力，容易在體育教學中產生畏難情緒，使學生的學習興趣較低。另外，學校為學生提供的體育教材較差，缺乏科學性和系統(tǒng)性，其中的教學內容較為刻板生硬，并沒有隨著時代發(fā)展和地域差異而不斷更新完善其中的教學內容，使學生學習體育的積極性不高。

三、提出合理有效的措施完善高校體育心理健康教育的發(fā)展。

（一）提高體育教師的專業(yè)素質水平。

高校體育教師要想體育教學中滲透心理健康教育就要充分發(fā)揮帶頭和主導作用，端正認真負責的工作態(tài)度，提高自身的專業(yè)素質水平，在教學中注意自己的一言一行，為學生樹立學習的榜樣，保持穩(wěn)定的教學情緒，加強與學生之間的交流互動，關心和愛護學生，了解學生的體育學習狀況和遇到的困難，要耐心細致的給學生講解體育學習的專業(yè)知識和技能，不能因為學生錯誤的動作而使用不當的言語進行指責，對于學生在體育方面取得的成績要積極鼓勵，提高學生學習體育的動力和信心，也使教師獲得學生的尊重和信任，使師生關系更加和諧融洽，學生更能配合教師的體育教學工作。

（二）采取多樣化的心理健康教學方式。

體育教師為了更好地將心理健康教育滲透到體育教學中，就要根據學生的性格特點和實際學習能力，了解學生客觀存在的差異性后，有針對性的設計教學要求和內容，進一步改進教學方式，通過采取創(chuàng)設情境法，小組合作法等不同教學方式來給學生帶來不同的體育學習體驗，激發(fā)學生學習體育的興趣，使學生能夠在自身的不斷努力下優(yōu)秀完成所學的技術動作，感受成功的樂趣，從而使學生更加開朗和自信，形成良性的心理定勢，提高學生的體育能力。

（三）更新教材理論內容，增加心理健康實踐活動。

為了順應新形勢下高校心理健康教學任務和要求，就要不斷研究體育教材新課標，并且加強對教育學、心理學等相關心理健康理論知識方面的學習，挖掘并更新體育教材中有價值的心理健康教育教學內容，使在體育教學中貫穿心理健康教育，讓學生了解加強心理健康教育的重要性，促進學生身心健康發(fā)展。另外，教師要增加體育實踐活動，鼓勵學生積極參與，使學生在運動中培養(yǎng)良好的行為規(guī)則能力，使學生也能勇于挑戰(zhàn)自己，增強意志，而且讓學生共同完成體育項目中，培養(yǎng)團隊意識和競爭精神，獲得更多友誼，讓學生心里感受到更多滿足和開心，促進學生的全面發(fā)展。

四、結束語。

雖然當前在高校體育教學中滲透心理健康教育，仍然存在著學生對心理健康教學認識較少，缺乏學習體育的興趣、學校領導也不夠重視、缺少專業(yè)優(yōu)秀的高校體育教師以及高校體育心理健康教育方法比較落后等等問題。但是學校在進行體育心理健康教育中提高體育教師的專業(yè)素質水平，進一步改進體育教學方式，并更新教材理論內容，增加體育實踐活動等措施，這樣有目標，有組織的增強學生的身心健康，使高校心理健康教學得到進一步發(fā)展。

參考文獻：

[1]郁成剛，劉光.高校體育教學中滲透心理健康教育途徑分析[j].新西部（理論版），2016，（04）：119+39.

[3]蔣合才.在高校體育教學中實施心理健康教育的必要性及對策[j].才智，2012，（30）：203.

音樂論文范文如何寫篇八

摘要：高校音樂公共課有效是提高不同層次學生音樂綜合素養(yǎng)的關鍵點，也是學生實現全面發(fā)展的有效路徑。同時，影視音樂教學和高校音樂公共課聯(lián)系密切，需要將影視音樂教學巧妙滲透到音樂公共課程具體教學中，提高音樂公共課教學水平的同時展現影視音樂教學滲透深遠意義。

在高校音樂公共課教學中，教師要多層面把握影視音樂教學內涵、特征，權衡其和音樂公共課教學關系，借助多種行之有效的方法，將影視音樂教學巧妙滲透到音樂公共課教學中，發(fā)揮影視音樂教學具體作用，創(chuàng)建良好的音樂公共課理論與實踐教學氛圍，點燃學生音樂興趣的過程中深挖學生各方面潛力，高效培養(yǎng)音樂能力與素養(yǎng)。

一、優(yōu)化課題內容導入環(huán)節(jié)，點燃學生音樂學習興趣。

在高校音樂公共課教學中，影視音樂教學的滲透可以優(yōu)化音樂公共課程課題內容導入環(huán)節(jié)，豐富音樂公共課程課題在課堂中的教學內容，促使抽象、復雜的音樂課題內容更加生動、具體，也能在無形中深化音樂課堂教學情境，順利吸引班級學生注意力，在層層導入音樂公共課程課題內容中實現有效音樂教學，調動學生音樂課堂參與積極性的過程中順利點燃學生音樂學習興趣。以“愛國情感”為主題的歌曲為例，在課題教學之前，教師可以根據課題歌曲教學內容，利用網絡系統(tǒng)等多樣化路徑，以歌曲主題為基點，整合相關的影視音樂教學素材，將其貫穿歌曲教學內容中，在層層整合中優(yōu)化課題內容導入環(huán)節(jié)，促使歌曲教學各環(huán)節(jié)順利展開。在課題教學過程中，教師可以借助多媒體教學手段具體化作用，呈現電影作品《建軍大業(yè)》精彩片段，將該電視作品主題曲穿插其中，和課堂以“愛國情感”為主題的歌曲教學內容整合，順利滲透影視音樂教學，深化音樂課堂教學情境。教師要在引領班級學生觀看短片視頻的基礎上欣賞《建軍大業(yè)》電影作品主題曲，順利引領班級學生走進相關歌曲教學課堂。隨后，教師可以將《建軍大業(yè)》電影作品以及主題曲進一步巧妙滲透到歌曲鑒賞中，在多媒體動畫、聲像等作用下，利用動靜結合形式，引領學生探究歌曲課堂問題，讓學生在感知、欣賞《建軍大業(yè)》影視音樂作品中準確理解并把握歌曲內容、風格、主題等，順利點燃音樂學習興趣，也能在無形中培養(yǎng)學生的愛國情感。

二、強化視聽訓練，培養(yǎng)音樂感受力與理解力。

在高校音樂公共課教學過程中，影視音樂合理化滲透能夠強化對班級各層次學生的視聽訓練，使其在音樂教學實踐過程中深層次理解、應用、內化已掌握的音樂理論知識，在知識遷移過程中科學培養(yǎng)音樂知識應用以及實踐能力，為培養(yǎng)音樂感受力與理解力奠定堅實基礎。以“情感類歌曲”為例，在歌曲教學過程中，教師可以在解讀歌曲內容與主題的`基礎上科學滲透影視音樂教學，可以將《幸福的理由》電影作品主題曲引入其中，在整合情感類歌曲教學內容以及形式過程中，深化音樂視聽訓練環(huán)節(jié)，為班級學生構建“和諧、寬松”的音樂視聽訓練情境。教師要巧設不同層次的教學問題，將其穿插到歌曲教學環(huán)節(jié)，引導班級學生相互探討、分析的基礎上滲透影視音樂教學，開展視聽訓練，組織班級各層次學生都參與到音樂教學實踐中，在感受、理解《幸福的理由》影視音樂作淺談高校音樂公共課中滲透影視音樂教學的意義品主題曲的過程中準確把握教材歌曲主題內容、韻律風格等，科學解決課堂中設置的問題，實時突破歌曲教學重點以及難點。教師需要根據班級不同層次學生視聽訓練情況，實時補充相關教學內容的基礎上展開深層次教學實踐，促使學生在層次化視聽訓練中不斷感受、理解教材歌曲以及《幸福的理由》影視音樂作品主題曲，順利培養(yǎng)音樂感受力以及理解力的同時對親情、愛情有全新的認識。以此，實時呈現音樂公共課教學過程中影視音樂教學滲透重要意義。

實現有效音樂教學，提升學生音樂綜合素養(yǎng)。

在素質教育背景下，音樂有效教學實現以及學生音樂綜合素養(yǎng)提升都是高校音樂公共課教學過程中的重要任務。影視音樂教學在高校音樂公共課教學中的滲透利于從源頭上改變音樂公共課教學現狀，在深化音樂公共課理論、實踐兩大教學環(huán)節(jié)的過程中實現有效音樂教學，利于提升學生音樂綜合素養(yǎng)，實現全面發(fā)展的過程中落實新時期“以人為本”教學理念，利于高校順利實現人才培養(yǎng)目標，滿足社會市場多元化人才需求。以“青春歲月”為主題的歌曲為例，在課題教學過程中，教師可以立足班級學生各方面情況，圍繞歌曲內容、主題、旋律等，聯(lián)系當下熱門同主題影視作品插曲，比如，馮小剛的電影作品《芳華》插曲《絨花》，整合歌曲課堂教學內容，巧妙滲透影視音樂教學，深化“青春歲月”為主題的歌曲課堂理論與實踐教學環(huán)節(jié)，實現有效教學。在講解歌曲內容中，教師可以向學生播放《芳華》電影精彩片段，再將插曲《絨花》穿插其中，讓學生在觀看與聆聽中感知悠揚的曲調、呈現的主題等。隨后，教師可以借助課堂教學實踐，引領學生鑒賞電影《芳華》以及插曲《絨花》呈現的主題，準確把握公共音樂課程中以“青春歲月”為主題的歌曲內容，并引導學生分角色演唱教材歌曲以及《芳華》電影插曲《絨花》，在具體化實踐情境中感知歌曲旋律、主題，在歌聲中觸碰青春的靈魂，感嘆匆匆青春歲月的同時更好地綻放生命之花。以此，在無形中引領學生樹立正確的價值觀、人生觀等，培養(yǎng)音樂感知、鑒賞等能力中提升音樂綜合素養(yǎng)，順利實現有效音樂教學。

四、結語。

總而言之，在高校日常教學過程中，教師要準確把握音樂公共課教學現狀，根據影視音樂教學優(yōu)勢作用，堅持因材施教原則，將影視音樂教學巧妙滲透到音樂公共課程教學中，深化公共音樂課教學內容以及形式，全面提升公共音樂課教學質量。以此，在影視音樂教學作用下，完善學生音樂知識體系的過程中提升音樂知識整合應用、音樂綜合實踐等能力，客觀呈現影視音樂滲透魅力。

[參考文獻]。

[1]何軍.高校音樂教學的多重挑戰(zhàn)與立體教學設想[j].音樂創(chuàng)作,,11.

音樂論文范文如何寫篇九

一堂成功的音樂欣賞課，需要教師對學生在欣賞音樂時做正確的引導，以及學生的音樂欣賞能力的提高，從而解決音樂欣賞課學生不感興趣的難題。學生音樂欣賞能力的提高，多聽是關鍵，但不能麻木的聽，要廣泛地傾聽各種類型的、各種風格的音樂；在平時要重視音樂基本知識的積累；聽懂音樂的語言，正確理解把握好這些表現要素、表現手段，這些符合音樂的表觀語言。在教師對學生在欣賞音樂時做正確的引導的問題上，本文介紹了多媒體式、座談式、創(chuàng)作式、表演式這四種效果不錯的音樂欣賞課的教學模式；在把握音樂作品中的“意境”，注重音樂作品中的“情”，挖掘音樂作品中蘊涵的哲理這三個音樂欣賞教學的著重點上進行詳細的說明。

如今的中學音樂課中音樂欣賞占了很大的比例，而且經過實踐大部分音樂教師都發(fā)現學生很喜歡音樂，但是對音樂欣賞課的興趣卻不是很大。很多學生常說：我很喜歡音樂，但就是聽不懂。那么怎樣使學生聽得懂音樂呢？怎樣上好中學的音樂欣賞課？我想這就涉及到學生音樂欣賞能力的提高和教師如何引導學生正確的欣賞音樂這兩大問題。

音樂是最富于想象的藝術，較之于文學和繪畫，它既無法運用大量的文字進行生動的描述，也無法用豐富的構圖、色彩等進行直觀的再現。作為一種聽覺藝術，音樂只能憑借旋律、節(jié)奏、和聲、調式等組織結構形式展現現實世界的各種運動。人們在傾聽這些旋律、節(jié)奏、和聲等所共同組成的音樂作品時，不僅能領會理解一定的藝術形象，而且還能產生種種豐富的聯(lián)想和各自迥異的感受。音樂欣賞教學，正是基于音樂藝術的這一審美特征，而致力于對學生的情感教育的。欣賞音樂是一種審美活動，它是以音響的聽覺感知，情感體驗，想象聯(lián)想，理解認識結合的一種特殊的認識過程，欣賞音樂一般可分為知覺欣賞、情感欣賞和理智欣賞三個層次。所以，音樂是情感的藝術，同樣一首歌曲，由于人們的音樂素質、生活的經歷、社會環(huán)境知識層次的不同所產生的感受也不盡相同。因此，在我們的實踐教學中應采用多種方法主行誘導，使學生在聽覺上產生興趣，不會茫然，音樂欣賞教學的目的，就要努力引導學生，在對音樂的節(jié)奏、速度、調性、和聲等因素的感知的基礎上，獲得于音樂作品情緒相一致的內心體驗，產生情感上的共鳴。換言之，音樂欣賞教學發(fā)展的是人的情感體驗能力，培養(yǎng)的時人的聯(lián)想、想象、創(chuàng)造能力等。

在提高學生欣賞音樂的能力上，有三個方面需要注意：

一、多聽，是學生獲得音樂欣賞能力的關鍵。

俗話說得好，熟讀唐詩三百首，不會做詩也會吟。欣賞音樂也是這個道理，聽的多了，慢慢地就會聽懂。也許有人會疑問，我聽得也不少了，可為什么還聽不懂呢？其實，聽懂音樂也是有一個過程的?，F在的學生，一般都喜歡聽音樂，但如果問他們，音樂表現的是什么，有什么主題，聽了有什么感受時，絕大部分同學都回答不出來。多聽，不光是數量上的，還要從類型和風格這方面去考慮。有的人聽的音樂也不少，可若是從類型和風格這方面來說，就太狹窄了。這里包含著一個非常重要的內容，就是多聽各種各樣的音樂，不斷擴大學生欣賞音樂的范圍，廣泛地傾聽各種類型的、各種風格的音樂。一方面可以增進學生對音樂的愛好和興趣，同時還可以使學生從多種類型、多種風格的作品的比較和鑒別中提高音樂欣賞的能力。在課堂中，教師不但讓學生聽中國的，傳統(tǒng)名曲，如《二泉映月》《十面埋伏》《春江花月夜》《百鳥朝鳳》等名曲，還讓他們聽外國的及現代的傳統(tǒng)曲目，如：柴可夫斯基的《天鵝湖組曲》及貝多芬的《命運》。何占豪、陳剛的《梁山伯與祝英臺》等名作?？破仗m說過：“全部投入音樂意味著要擴大自己的口味，只喜歡傳統(tǒng)類型的音樂是不夠的。口味像靈敏度一樣，在某種程度上是一種固有的品質，但這兩者都可以通過智力練習而得到發(fā)展。這就是說對各個時期、各種流派的、新的和舊的、保守的和現代的音樂都要聽，這意味著盡可能不帶偏見地去聽。”慢慢地，學生喜歡聽了，并且逐漸能聽得懂了。所以，多聽、多欣賞，是讓學生獲得音樂欣賞能力的關鍵。

二、讓學生多掌握音樂欣賞地基本知識。

關于音樂背景的知識，這包括音樂作品產生的歷史時代、所屬風格流派、作曲家的生活經歷、藝術道路、創(chuàng)作個性以及具體作品的創(chuàng)作意圖等。學習這些知識可以使欣賞者了解音樂的外部音響形式，了解和體驗音樂的豐富內涵，從而有助于欣賞者更全面、更深刻地理解和領會音樂。

有的學生在教師講一些有關于音樂欣賞的基本知識時，經常不認真聽講，認為這些知識不重要，而且認為這些枯燥乏味。有些學生甚至認為，知識會妨礙樂趣，最好不要了解任何技巧方面的事情，要是他們熟悉了音樂的“規(guī)則”，其實一個人如果只從感官的觀點去聽音樂，學生充其量只能接觸到其中聲音的材料。作曲家根據規(guī)則有計劃地處理聲音材料，才能將他的藝術技巧表現出來，假如聆聽者不懂這些規(guī)則，他便永遠不會了解。這就是為什么許多學生聽不懂的音樂的原因，這并不奇怪，不是他的耳朵或聽覺神經不能接受及傳遞音響信息，而是缺乏理解音樂、辨別音樂的知識和方法。這就說明了對待任何事物，都必須有一個基本的知識和了解過程，要求不學習而知，那時絕對不可能的。因此在日常的音樂欣賞課當中我們要教育學生樹立正確的學習態(tài)度。要聽懂音樂，應該具有欣賞音樂藝術的基本知識和逐步具有對音樂的理解能力，且要求越多越好，越深越好。

三、學生懂得音樂浯言。

音樂欣賞要了解音樂的語言，就猶如能用文字表達內心的感受，光知道感受，情感的抒發(fā)和渲泄。但你說不出道道來，理不出頭緒來那也只是孤芳自賞。因此我讓學生懂得些音們要教會學生一些音樂的表現語言，音樂語言如何表達呢?如旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、音期、音色，還有式結構和聲、織體等都是他們的表現要素和表現手段，音樂之所以會讓我們?yōu)橹宦狊@，正是因為有這些要素和表現手段在其中充當主要角色。所以我在教學中除了對旋律，速度、節(jié)奏、和聲等方面重點介紹體會和感悟外，對于音色了解也是一個很重要的方面，很多學生對音色辨別不出來，中外不分，西洋樂與民族樂混為一談，針對這一情況，我在一些重要作品中出現的一些樂器逐一作出比較和分析，讓同學們既能夠聽到樂器，還能說上名稱，各自樂器的聲音仿佛描寫什么都能有一個清楚的認識。

如：小號，我喜歡用國歌來打比喻，那嘹亮，高亢具有號召力的聲音。

長號：常體觀在悲哀的音樂中(如哀樂聲中的長號，聲音低沉)。長笛：清新、明朗、幽雅的聲音，如{梁祝)的引子和結尾那種鳥語花香的感覺，通過這樣反復的對比和示范性的表演，學生們很容易接受這種樂器的聲音，一聽就知道是什么樂器演奏的在我看來，一部作品，如果你不知道是什么樂器演奏，聽不出這是什么聲音，那種音樂的聯(lián)想就不會很豐富，作品的思想內涵和藝術美就很難正確把握。

只有正確理解把握好這些表現要素、表現手段，這些符合音樂的表觀語言，才能更好、更深刻地欣賞作品。

一個人素質的培養(yǎng)是一個長期過程，音樂欣賞也是這樣，我們要根據學生的實際情況和水平，有計劃、合理地安排欣賞內容，從淺到深，從易到難，從小型到大型，隨著曲目的積累，學生欣賞水平就會得到不斷的提高。

音樂欣賞教學的四種模式。

(1)多媒體式：音樂雖然是聽覺藝術，然而在音樂欣賞中如果能結合視覺功能，發(fā)揮通感作用，創(chuàng)造音樂情緒，則能激起學生很大的興趣。使用視覺媒體其注意力比使用聽覺媒體其注意力要高，如果兩者結合，效果肯定不錯，在歌劇、舞劇等欣賞教學中尤為見效。

(2)座談式：音樂是一種情感藝術，作曲家創(chuàng)作每部作品都希望聽者能夠通過他的音樂產生同感，然而每個人的感受能力不同，所以每部作品給予每個學生的感覺會有差異，理解作者的創(chuàng)作意圖會有出入。如果教師直接介紹、分析曲式，強迫學生找到原著的感覺，學生不容易接受。座談式則可以在一定程度上淡化這種現象。首先，座談式可把學生的座位改為圍坐式，改變了往日的聽眾位置，心里壓力減輕，易暢所欲言。

(3)表演式：音樂欣賞如果能現場表演，感受則會更直觀。例如：類似《春江花月夜》這樣的民樂古曲，教師可現場演奏根據此曲改編的鋼琴曲，讓學生體會不同演奏形式的不同表現手段和風格。另外，像中外民歌欣賞、戲曲欣賞等有機會都可利用有特長的學生來現場表演來完成。(4)創(chuàng)作式：中學音樂欣賞中的創(chuàng)作活動可以加深學生對某些理念的記憶，強化理解。

綜上所述，其實上好中學音樂欣賞課并不是很難，關鍵是我們有沒有從實質上分析問題、研究問題、解決問題。如果能盡量做到以上幾點，我想上好中學音樂欣賞課這能難題會得到很大程度的解決。

音樂論文范文如何寫篇十

音樂劇，現代音樂舞臺戲劇表演藝術的一朵奇葩。其知識結構多樣化，對其他藝術門類具有“高度的綜合性”；其以強烈的極富現代氣息的娛樂性為外表特征，而內集審美功能、認識功能、教育功能于一體；從而實現在娛樂性的審美過程中對大學生進行人文素質教育，完成塑造大學生健全人格的目的。如能將音樂劇鑒賞課納入大學公共藝術課程，對完成大學公共藝術課程目標具有重要的現實意義和作用。

2006年3月8日，國家教育部辦公廳發(fā)布關于印發(fā)《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》（以下簡稱《方案》）的通知，明確該方案適用于全國普通高等學校非藝術類專業(yè)，并闡明課程性質、課程目標、課程設置及保障。

該方案及實行可謂是中國藝術教育史上濃墨重彩的一筆，無論對中國的藝術教育還是人文素質教育都勢必產生極大的推動力。但細觀課程設置中規(guī)定的藝術限定性選修課《影視鑒賞》以外，均為傳統(tǒng)而古老的藝術門類，極富現代氣息的音樂劇鑒賞未能入選，不能不說略有遺憾。雖然音樂劇鑒賞在國內尚未成為成熟而完整的學科，但國內學者發(fā)表的研究成果及大量可看的劇目足以完成這個課程的教學。而音樂劇知識結構的多樣化，對其他藝術門類高度的綜合性以及使這一特性得以盡情發(fā)揮的強大娛樂功能，不僅吻合《方案》闡明的公共藝術課程性質和課程目標，而且堪當大學藝術教育的重任。

和熱情，“高度綜合”地培養(yǎng)大學生“感受美、表現美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力”。

當我們將音樂劇視為一個整體時，“它的構成元素幾乎囊括了當今世界上絕大多數藝術品種：從文學、戲劇、詩歌、音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、建筑，到幽默藝術、滑稽表演、服裝設計和聲光藝術，甚至還涉及到了電影、雜技、魔術等等?！盵1]為了進一步剖析音樂劇，筆者采用西方音樂劇為例，設計了下列簡略的圖表，以較清晰地展現音樂劇的知識結構：

從上表可看出，音樂劇的知識結構是由多門相關學科知識及多種藝術門類共同建構的。而“從藝術構成學的角度看，音樂劇正是在整體上綜合了話劇、歌劇、舞劇這三種綜合性舞臺戲劇樣式的表現優(yōu)勢而成為一個更高層次的綜合藝術的，因此可以說，它是綜合的綜合，是繼一度綜合后的第二度綜合，是對綜合藝術的再綜合?！盵2]這成為我們視音樂劇具有“高度綜合性”的理論依據。

綜合了多種藝術門類和藝術因素的音樂劇，涵蓋的知識、信息的廣度和密度是其他藝術無可比擬的。如此眾多的藝術品種在不同程度上被融匯于一劇，使音樂劇發(fā)散出無窮的藝術魅力。當我們翻開西方音樂劇100多年發(fā)展的歷史畫卷，不得不為其壯觀圖景而驚嘆。如“世界四大名劇”，一上演就是十多年、二十多年，各劇的票房收入均達幾十億美元；如音樂劇產業(yè)在英國已成為文化產業(yè)的支柱，并占據該國音樂產品出口的最大份額。音樂劇所創(chuàng)造的奇跡使大學生在領略音樂劇藝術的神奇、陶醉于音樂劇魅力之外，對音樂劇充滿了好奇，渴望了解音樂劇為什么具有這般的魔力，而成為推動他們認識事物、探索事物的內在動力，使大學生熱切地關注到音樂劇所包容的相關知識系統(tǒng)，使他們充滿熱情地自發(fā)了解欣賞各類藝術品種，在最大程度上滿足他們強烈的求知欲，從而“高度綜合”地培養(yǎng)大學生“感受美、表現美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力”。

聯(lián)合國教科文組織在《教育——財富蘊藏其中》一文中提出面向未來社會的發(fā)展，教育必須圍繞“學會認知、學會做事、學會共同生活、學會做人”這四項基本要求來重新設計、重新組織。順應國際教育形勢的進步，國家教委曾多次提出，要把提高受教育者的人文素質作為面向21世紀高等教育改革的一項重要探索，即實行人文素質教育。在高校進行的人文素質教育主要是指將人類優(yōu)秀的文化成果，通過多種形式的知識傳授和環(huán)境熏陶，促進受教育者通過自身的內化和發(fā)展，逐步形成一種穩(wěn)定的內在品質和價值取向的教育。

音樂劇藝術具有強烈的娛樂功能為大眾共識。而音樂劇內集的認識功能、審美功能和教育功能正是通過娛樂功能得以順利實現的。將音樂劇納入大學公共藝術課程，可以在音樂劇的五光聲色、動感愉悅中實現人文素質教育的目的。這是因為“音樂劇作為20世紀一種獨特的文化現象，從早期膚淺、庸俗的‘文化快餐’窠臼中跳脫出來，承載著豐富深刻的人文內涵，在最本真的意義上實現了寓教于樂?！盵3]“寓教于樂”的教育觀念古已有之，延至當代，更加強調教育手段的豐富多樣、教育環(huán)境的輕松活潑，采用“玩”的形式、創(chuàng)造“樂”的情境來縮短教育者與受教育者之間的距離，在輕松愉悅的環(huán)境中實現對受教育者的培育。音樂劇將戲劇、詩歌、音樂、舞蹈、舞美造型等諸多藝術凝結成一個整體。在這個炫人耳目、色彩斑斕的整體中，學生們可以感受到多種藝術手段敘說故事的獨特性，而且，豐富多彩的歌舞表演、快速轉換的場景、變幻莫測的舞臺裝置等等能夠滿足大學生求新、多變的審美口味。學生在視聽上獲得多重享受的同時，音樂劇較深的教育潛力隨之展現，即觸動他們去思考不同題材下的社會內容以及要揭示的哲理、主題。

在那些最受歡迎的音樂劇作品中，諸多有關“人”的主題，如人的命運、人的價值、人的生存狀態(tài)、人的尊嚴和普遍的人類道德準則等一系列這個時代最為關注的重大命題，在音樂劇中得到了最生動、最感人、最徹底的藝術表現。縱覽音樂劇的成功劇目，在嬉笑怒罵的戲劇表演、載歌載舞的舞臺聲色背后，是對“人”有著深層教育意義的人文精神的生動呈現。

如“反戰(zhàn)”是西方音樂劇創(chuàng)作題材之一?！段髫曅〗恪肥且徊吭谠綉?zhàn)結束多年后推出的反戰(zhàn)劇，它將反思目光定在了全人類的立場上，而不是僅限于一個國家、一個民族。它無情地批判和抨擊了戰(zhàn)爭在善良人類的身心上造成的嚴酷傷害，以及對戰(zhàn)后幾代人釀就的悲劇命運。在“和平和發(fā)展”已成為兩大主題的當今世界，《西貢小姐》所表現的深刻主題和博大的人文精神，已獲得了全世界的廣泛認同和強烈共鳴。

“愛”是音樂劇中永恒的主題。只要是人類社會存在的各種情感，在西方音樂劇的各類劇目中都會以不同的方式來表現。人與人之間的親情、愛情、友情等最淳樸、最美好的情感在諸多經典劇目，如《音樂之聲》《南太平洋》《旋轉木馬》《國王與我》等中獲得了最佳的詮釋。對國家和家鄉(xiāng)的熱愛之情，也是多部優(yōu)秀音樂劇的感情基調。例如《俄克拉荷馬》，熱情、真誠地歌頌了俄克拉荷馬人民對家鄉(xiāng)的熱愛和贊美。

綜上所述，通過觀賞蘊含人文教育意義的音樂劇佳作，使大學生在極富現代氣息的娛樂與審美過程之中獲得綜合性的知識結構及高度綜合的審美能力，幫助大學生們實現主動地關切人的命運、尊嚴和價值，理解并尊重多元文化，肯定和塑造全面發(fā)展的理想人格；用劇中愛、善、美等教育主題的價值內涵來豐富學生的情感，讓學生對人生有更豐富的體驗，給他們對道德生活的向往；教會他們理解親人之愛、故鄉(xiāng)之愛，教會他們用愛的眼光看待世界，教會他們以愛美的心，完善對自由、對幸福、對人生的理解。這完全吻合《方案》所闡述的公共藝術課程的課程性質和課程目標，也正是筆者提倡“將音樂劇鑒賞納入大學生公共藝術課程”的最主要目的。

[1]教育部關于印發(fā)《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》的通知，教體藝廳[2006]3號。

[2]《學校藝術教育工作規(guī)程》,教育部13號令。

[3]居其宏：《音樂劇，我為你瘋狂》,上海教育出版社，2001年版。

音樂論文范文如何寫篇十一

贛州實驗中學李琦。

【內容摘要】計算機是一種工具?？墒撬c教育有著說不清的關系。從最早用它來設計課件和設計輔助教學軟件，到現在的計算機和多媒體技術進入現代中學音樂教學課堂，使很多教師們一時不知道如何去利用計算機和多媒體，感覺有點無所適從了，但是計算機進入各學科教學的問題，隨著國家新課程標準的頒布越來越重視，如何在現代教育理論的指導下，充分利用計算機技術資源優(yōu)化課堂教學，改革傳統(tǒng)教學中不適應時代潮流的.部分，真正實現學生自主學習、協(xié)作學習已成為當今教育所面臨的重要研究課題。所以教師應努力學習掌握現代計算機技術，利用其視聽結合、聲像一體、形象性強、信息量大、資源寬廣等優(yōu)點為教學服務。本文就計算機信息技術進入音樂課堂的意義及在網絡環(huán)境下的教學模式進行探討。

關鍵字：多媒體技術計算機輔助教學資源共享網絡環(huán)境下教學網絡資源聽視覺藝術。

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音樂論文范文如何寫篇十二

現階段，受傳統(tǒng)教育模式的影響，教師只注重對學生專業(yè)知識的培養(yǎng)，而放棄了對興趣的培養(yǎng)。雖然現階段各中小學都相繼開設了有關音樂、體育等方面的課程，但是學生的學習效果不佳，尤其是中學期間學生的合唱能力還有待提高，對此我們將具體論述。

一、培養(yǎng)學生對合唱的興趣。

中學音樂教學的效果之所以不顯著，其中一個主要原因就是學生不重視音樂這門課程，還有一些學生對音樂提不起興趣，導致本來應該生氣勃勃的音樂課堂變得死氣沉沉，尤其是在合唱上。中學生正處于青春期，思想正趨于成熟，并且正是建立正確的人生觀、價值觀的時刻，這時候的中學生最需要一些事情去激發(fā)他們的潛能，一旦潛能被激發(fā)出來了，那么對中學生未來的發(fā)展將具有重要意義。因此，在中學教學中培養(yǎng)學生的合唱能力最根本的方式就是培養(yǎng)學生對合唱的興趣。合唱最重要的就是“合”，要讓學生的聲音合為一處，就要求學生心里要有團結的意識。為了培養(yǎng)學生的團結意識，需要教師或者學校多組織一些集體活動，比如團體比賽或者一些游戲等活動，以增強學生之間的默契感，讓學生彼此熟悉起來。另外，在音樂教學上，我們可以采用分組合唱的方式，先進行小范圍合唱興趣的培養(yǎng)，當小組中的學生充分具備了合唱興趣以及合唱能力的時候，再將課堂上的每個小組組合成一個大的合唱團體，這樣的方式能夠更好地培養(yǎng)出學生對于合唱的興趣，也能更好地培養(yǎng)學生的合唱能力。

二、提高學生的音樂情感。

培養(yǎng)學生的音樂情感也是中學開設音樂教學的一大目標。學生對于音樂的情感，直接影響著學生在合唱中的積極性。當學生對音樂表現出了熱愛情感的時候，這時學生的合唱就應該是器宇軒昂的.。因此，提高學生的音樂情感是非常重要的。但是怎樣提高中學生的音樂情感呢？這就需要學校多增設音樂課程，教授給學生一些音樂方面的文化知識，讓學生在音樂知識的陶冶中，了解音樂文化和音樂的發(fā)展史。另外，教師也應該學會解讀歌曲中作者的情感，通過向學生傳達作者的內心所思所感，讓學生能夠充分了解音樂創(chuàng)作背后的故事，以增強學生對于音樂的情感。學生對于音樂情感的理解，以及對音樂作品背后故事的了解，都能夠激發(fā)學生內心的一種同情熱愛之心，從而提高學生的合唱能力。

三、加強教師引導。

教師是中學生接觸音樂的敲門磚以及主導人物，教師在教學中需發(fā)揮領導與指導的能力，要充分發(fā)揮領導的作用，讓他們從心底喜歡上合唱這個藝術形式，并在合唱中起到帶頭的榜樣作用，讓學生能夠多加效仿教師的一舉一動，最后也同教師一樣喜歡上合唱。另外，教師也要經常帶領學生進行合唱訓練，及時指出學生在練習中出現的錯誤，讓學生及時地更正錯誤，防止錯誤的再次發(fā)生。處于青春期的學生，有的喜歡安靜，有的好動。這就需要教師要對學生的特殊性進行考察。對于喜歡安靜的學生就讓他們多聽一些合唱名曲，培養(yǎng)他們的積極性，讓他們從心底對合唱產生興趣。對于那些好動、注意力不集中的學生來說，要讓他們多進行一些激昂曲目的練習，以發(fā)揮他們心中的潛能，學會揚長避短，這樣才能發(fā)揮出合唱的力量。

四、注重學生音樂藝術性審美的培養(yǎng)。

美的感覺是社會真正追求的。只有教會學生學會音樂藝術的審美，才能引起學生對于音樂產生共鳴。音樂是通過人們的感知，使人們對相應的影音作品中的人物形象產生聯(lián)想、想象，進而引起聽者共鳴的藝術形式。在合唱能力的培養(yǎng)中，要教會學生通過看音樂、欣賞音樂作品，大腦能夠隨音樂而動。這樣對于音樂藝術美的欣賞才能夠留到學生心底，并在今后的合唱練習中表現出來。這個過程不僅能夠提高學生的主觀能動性，還能夠豐富學生的藝術審美，讓學生能夠愛上各種形式的音樂，并在學生綜合素質的培養(yǎng)上發(fā)揮出不可替代的作用。

五、學校多組織合唱比賽活動。

要想培養(yǎng)中學生的合唱能力，就要讓學生積極參與到合唱中來，通過積極的參與從而有效提升他們的合唱能力。但是在現有的音樂教學中，學校最缺乏的就是各種各樣的合唱活動，這會嚴重制約中學生對合唱興趣的培養(yǎng)，使學生越來越不愛參與到學校的活動中。因此，需要學校大力開展一些大型的合唱比賽，讓中學生在比賽中體會到合唱帶給自己的樂趣，并且還要鼓勵學生參加一些合唱團的活動，讓學生在交流的過程中愛上合唱。另外，學校不僅要積極開展一些活動鼓勵學生參與到學校的合唱中去，還要鼓勵那些熱愛合唱的學生自己組團參加校外的一些大型比賽，充分調動起學生對于合唱的興趣，提高學生的合唱能力?？偠灾?，要想提高中學生的合唱能力，就需要學生、教師、學校三方面的共同努力。積極提高學生對于合唱的興趣是提高合唱能力的最終途徑，無論是提高學生的音樂情感、藝術審美還是鼓勵學生參加比賽，目的都是為了提高學生的積極性。只有學生真正喜歡上了合唱這種音樂形式，才能夠提高其自身的合唱能力，才能促進中學生綜合素質的提高。

作者:丁潔單位:新疆烏魯木齊市華兵實驗中學。

參考文獻：

[2]蔣邦飛.中學開展流行音樂教學的現實意義和策略研究[d].蘇州大學,.

[4]王毅.論中學音樂課中的多聲部合唱教學[d].魯東大學,.

音樂論文范文如何寫篇十三

從《國家“十一五”時期文化發(fā)展綱要》提出以來，我國對高校的語文公共課提出了越來越高的要求，高校語文公共課建設的完善，能夠為當前的新課程改革與建設帶來良好的促進作用。在目前的高校教育當中，必須在以人為本、與時俱進思想的指導下切實對高中語文公共課的地位進行提高，從而推動語文課程的建設和完善。

隨著我國進入信息化時代，高校語文公共課的開展有利于實現學生語文知識的拓展以及學習方式的更新，對于學生語文素養(yǎng)的提高具有十分重要的意義。然而，目前我國的高等學校語文公共課程受到多方面因素的影響，還存在著各式各樣的問題。對此，我們必須把握時機，強化對高校語文公共課程建設的完善力度，使其更好地適應高校教育的要求。

一、完善高校語文公共課建設的必要性。

長期以來高校的語文教學都保持著教師面對眾多學生進行語文知識的講解-對課程當中的問題進行原因、過程與結果的分層講解-利用師生間的談話或一問一答的方式來實現學生的參與-運用課堂小結來對課程內容進行鞏固這樣一個傳統(tǒng)的流程，在高校語文的公共課教學當中，教師始終擔任著灌輸者與指揮者的角色，而學生處于被動接受、依樣畫葫蘆的狀態(tài)之中，使得學生難以對所學知識進行很好的.理解與吸收，也無法將學到的知識合理運用到生活實踐當中。傳統(tǒng)的教學模式雖然有助于構建學生的整體語文知識框架，但是對學生主體地位的忽視很容易導致學生產生厭學的現象，被動式的接受也使整個課堂乏味無趣，學生的學習主動性難以被激發(fā)，對其創(chuàng)新能力、實踐運用能力的培養(yǎng)都有著不利的影響。在這種現狀下，高校語文的公共建設課急需進行完善。

二、完善高校語文公共課建設的有效途徑。

(一)提高語文公共課的地位。

對于我國當下的高校來說，必須在國家相應法律制度的支持下，切實提高高校語文公共課的地位，將其列入到必修課程當中，通過學校對課程的嚴格要求與管理來實現語文公共課程的規(guī)范化，保證課程的穩(wěn)定、課時的合理。把語文公共課列入必修課時首先需要認識到課程在完成大學使命、弘揚高校精神當中的重要作用。大學的主要目標是服務社會、培養(yǎng)人才、引領文化、知識創(chuàng)新，而語文公共課對于學生的綜合素養(yǎng)的提升具有非常關鍵的作用，語文是學生學習其他課程的語言基礎，同時貫穿了學生的生活、學習、工作等各個方面，我們必須認識到語文公共課的重要價值與功能，保證其順應社會發(fā)展潮流，適應當下的市場要求。

(二)明確語文公共課的目標。

作為課程的出發(fā)點與歸宿，課程目標為教師和學生的教學活動提供了導向，它對課程內容、資源、結構、模式以及教學的方法、手段等各方面都起到了指導與制約的作用，在確立高校語文公共課的課程目標時，必須保證在體現方向的同時明確相關的要求。在對大學、語文、素質教學課程相關屬性進行分析后，綜合考慮課程目標的設置是否能夠反映當代大學生的發(fā)展需求，是否適應大學生的年齡、社會經驗、心理需求，是否能表現語文的特點、反映語文課程內容的豐富多樣，是否對語言學、文藝學等學科進行了合理的吸收，是否體現了語文教學的實用性等等，確立起以下兩個目標：一方面，要對學生的人文素養(yǎng)進行提升。在語文公共課程內容的優(yōu)勢得到充分發(fā)揮的前提下，讓學生受到課程知識的熏陶、體驗語文的博大精深、明白文化的多樣性，培養(yǎng)起學生的愛國精神與良好品德。在喚起學生對文學的激情的同時使其領悟到語文作品當中所傳達的生命感悟、人生信念等深層含義，并在課程的寫作與口語表達環(huán)節(jié)中對學生的獨特見解給予尊重，以開拓其思維、培養(yǎng)其創(chuàng)新能力。另一方面，要對學生的語文能力進行提升。通過語文公共課程的教學培養(yǎng)學生對母語的熱愛以及維護、運用母語的自覺性，讓學生在閱讀中培養(yǎng)起對語文知識的感覺力、理解力以及整合能力，在口語表達中養(yǎng)成態(tài)度文明、樂觀自信、尊重他人的良好習慣。

(三)加強語文教師隊伍的建設。

教師素質的高低對課程質量的好壞起到了決定性的影響作用，對課程進行完善的過程當中，教師的教學水平與個人素養(yǎng)也在隨之提高。在國家對高等學校教育重視程度越來越高的背景下，我國高等學校教育的規(guī)模也在日益擴大，語文公共課程面臨著學生多、任務重、工作量大的現象，因此，加大對高校語文公共課教師隊伍的建設力度是十分必要的。學校必須立足于高等教育全局的考慮下，用理性、積極的態(tài)度對語文課程地位和語文教師價值做出正確的評價，在此基礎上對相關政策進行合理的完善，通過保障機制的建立來營造出良好的校園環(huán)境，穩(wěn)定語文專職教師隊伍的地位，并制定出長期的教師隊伍建設與發(fā)展的方案，借助課程支持、職稱評定、福利報酬等方面的保障來提高語文教師的教學熱情，使其全身心地投入到高校語文公共課的建設工作當中。

三、

綜上所述，在對高校語文課程建設進行完善時，必須提高課程在校內的地位，同時認識到課程目標確立、教師隊伍建設的重要作用，除此之外，課程教材的合理選用、教學模式的改革、對課程教學的有效管理以及教學環(huán)境的創(chuàng)設等方面也需要做出認真的研究和探索，通過各方面的共同努力，來逐步完善高校語文公共課的建設，從而對高校學生的綜合素質與能力進行更好的培養(yǎng)，實現高校教育的最終目標。

音樂論文范文如何寫篇十四

寧夏吳忠市紅寺堡區(qū)回民中學王富東751900。

一、努力創(chuàng)設詩境，整體感知古詩的美。古代詩歌遺詞造句高度精辟，具有濃厚的詩情畫意。因此在教學中應巧妙地運用多媒體化靜為動，變無聲為有聲；通過絢麗的畫面，鮮艷的色彩，悅耳的音樂為學生創(chuàng)設優(yōu)美的詩境。這樣有助于學生較為迅速、深刻地整體感知詩文，體會作蘊含在詩中的思想感情。1、運用畫面展示意境詩是抒發(fā)詩人感情的，而感情又一定要通過形象，構成一種意境，然后借助語言文字表達出來。因此，詩歌是十分注重形象描繪的。如果教師能將抽象、凝練的語言與具體的形象實物聯(lián)系起來，將古詩中的“形象”化為可作用于視覺的一幅栩栩如生的投影圖片，那么教學往往會收到事半功倍的效果。如《鵝》這首詩就包含了豐富的信息，有鵝的色彩、形象、動作等等。由于課堂條件有限，如此豐富的信息僅憑口頭講解是不易表達完整透徹的，故此根據詩意我繪制了一幅活動的幻燈投影片。畫面上：亭臺樓激，楊柳依依。岸邊一位老翁嘻嘻的地持著胡須，一個兒童正在不斷地向湖里那群“嘎嘎”歡叫的大白鵝拋撒谷粒。圖中白鵝的頸部，紅掌部均可活動，教學時詩畫對照，相映成趣，又為想象活動提供了豐富、鮮明的表象信息，學生很輕松的踏入了詩的意境之中。在此基礎上，再讓學生結合畫面說說，生動活潑，天真可愛的白鵝形象，學生就不難了：那長著一身潔白的羽毛，有著兩只紅紅的腳掌的鵝，在清澈淺綠的湖水中悠閑自在地撥掌前行，歡快的引頸高歌。此時水波蕩漾，荷葉輕搖，荷花飄香……這意境是多美啊u為了引發(fā)學生的參與意識和創(chuàng)造興趣，也為了更好地理解詩意，體會詩境，我鼓勵學生根據詩意大膽想象，自己動手在練習本上為古詩《所見》、《絕句》、《小池》等配畫。在創(chuàng)作中學生插上了想象的翅膀大膽作畫，一張張充滿童稚的畫面；展現了他們對詩意的理解程度，也豐富了他們的想象力，更讓他們在詩的意境中受到了美的熏陶。2、視覺結合聽覺，音樂感受意境。常言道音樂是啟開人們感情閘門的鑰匙。古詩中有不少詩本身就是廣為流傳的千古絕唱，詩與音樂有著密不可分的必然聯(lián)系。在教學中把復雜多變的情感與悅耳動聽的音律溝通起來，盡可能地將古詩中的“情”化為可作用于聽覺的音律，有利于學生披文入境感受語言文字的精妙。如教學李白的'《黃鸛樓送孟浩然之廠陵》，這是首送別詩，詩人與朋友的離情別緒，完全容于天水一色的景色之中。在教學中我選用了與所教古詩的詩意相協(xié)調的古箏樂曲《送別》，那舒緩、清悠的旋律撥動了學生的心弦，喚起了學生豐富的想象，使他們如聞其聲，如見其物，如臨其境。那深情的樂曲很自然地將學生帶入一千多年前的長江之濱，黃鶴樓下。他們仿佛看到一代詩仙李白與老友握手話別后，一直佇立江邊，雖然船帆的影子已消失在天水之間?？偠灾?，多媒體教學能使學生通過音樂感受到詩中意境，把古詩歌中的色彩美，節(jié)奏美，語言美轉化為自己的一種能力，一種美的享受，美的熏陶，最終創(chuàng)造美。

二、品嘗佳詞絕句，體味語言美意。借助多媒體教學手段可以克服因教師滔滔不絕而致使詩歌教學變味的桎梏。運用多媒體，通過形、聲、光、色等形式，將抽象的語言文字轉化為直觀、形象、具體的視聽文字。這樣有利于學生抓住詩中的含有深刻意義的詞語，反復推敲，理解，體會文字的秒處。如古詩《望廬山瀑布》“日照香爐生紫煙”中的“生”字就用得十分絕妙。但僅憑教師口頭講解，學生始終難以理解，體會?？汕‘數剡\用錄象就解決了這一難題。教學時，教師先提問：“生”字是什么意思？詩人為什么不用“升”而用“生”呢？緊接著引導學生帶著問題觀看錄象畫面上：草木蔥蘢，蒼翠欲滴，危峰兀立，山巒疊嶂而香爐此時正被煙霧籠罩，在陽光照耀下，一團團紫煙不斷從山谷中升起，景象美不勝收，錄象將古詩中抽象的文字轉化為具體的動態(tài)畫面，給學生以美的享受。學生學習興趣極為濃厚，他們積極觀察，思索，很快從香爐的云霧源源不斷地升騰的動態(tài)畫面中領悟到“生”字的秒處：“升”字僅僅只能看到煙霧升起，不會散去而“生”字卻含有“生產”的意思。這說明香爐峰始終處于云霧環(huán)繞之中。通過這一環(huán)節(jié)的教學，學生不僅理解了語言文字的表達意思，而且使他們體會到了語言文字的深層含義及感情色彩。

三、啟發(fā)想象力，培養(yǎng)美的表達力。古代詩歌不僅語言精煉含蓄，而且具有鮮明的形象。如果在教學中運用多媒體教學手段，讓學生以直觀為線索，巧妙地啟發(fā)他們的想象力，運用自己的語言表達有形的和無形的美。如教學古詩《望廬山瀑布》第一句，我先播放有優(yōu)美音樂的錄象。學生邊聽邊看，邊想。教師問：“如果你也來到這般美景中會有怎樣的感受呢？”學生紛紛舉手，有的說：“香爐峰上團團霧氣，在陽光中變成了紫色的云霞。??！多美的景象，我仿佛設步在煙霧繚繞的仙境中?！边@是學生最真實的感受，是真情的流露，也是真美的表露。為讓學生領會《望廬山瀑布》第三、四兩行的詩中意境，我關掉錄音，讓學生邊看壯闊的瀑布，邊展開豐富的想象。提問：“你們覺得眼前的瀑布象什么？”于是，有的說：“這么長的瀑布象天上仙女手中揮舞的銀紗，美極了”有的說：“瀑布從高高的山上奔騰而下，仿佛一條白色巨龍從天而降?！边@樣科學地利用多媒體教學手段，在教學中展示美的對象，讓學生從中去體驗美，積極地去發(fā)現美，感受美，表達美，并營造出一幅幅美的景象。在古詩教學中，應充分發(fā)揮多媒體傳遞，變動，再現的科學優(yōu)勢，讓古詩中的形，聲，色，情，意直接作用于學生的感覺器官，把學生帶入詩中所描繪的藝術境界去感受美，領悟美，表達美，很大程度地提高古詩教學效果。

音樂論文范文如何寫篇十五

摘要：音樂教育能陶冶人的情操，對于中職生綜合素質培養(yǎng)發(fā)揮著積極的作用。本文從教學實際出發(fā)，從有目的的實施教學，引入導入式教學、培養(yǎng)學生的音樂創(chuàng)造力和參與表演能力等幾個方面著手，來培養(yǎng)他們對音樂鑒賞課的興趣，樹立健康的情感，拓寬藝術視野，促進全面發(fā)展。

關鍵詞：中職音樂鑒賞課導入興趣培養(yǎng)創(chuàng)造力實踐。

音樂鑒賞是以音樂審美為核心的人文科學綜合課，是通過聆聽音樂作品，感受音樂的思想、情感、形象及其反映的社會生活，讓學生對音樂產生濃厚的興趣和愛好，從而培養(yǎng)學生對音樂美的感受能力、表現能力、創(chuàng)造能力和音樂鑒賞能力，以及拓寬學生的視野。正如托爾斯泰所說“成功的教學所需要的不是強制，而是激發(fā)學生的興趣?！痹谝魳疯b賞教學中，一定要培養(yǎng)學生的音樂興趣，極大的調動學生對音樂鑒賞課的學習興趣。

我國傳統(tǒng)的音樂素質課程，主要是采取填鴨式的教學，教與學從本質上仍是分離的。主要表現為學生被動的學，老師機械的教的課堂教學模式。如何使音樂鑒賞課發(fā)揮它應有的作用，除了提高教師的專業(yè)素養(yǎng)以外，最重要的是培養(yǎng)學生對音樂鑒賞課的興趣。音樂“新課標”指出“興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持聯(lián)系，享受音樂，用音樂美化人生的前提?！闭绺璧抡f：“哪里沒有興趣，哪里就沒有記憶！”反之，任何一種興趣都包含著天性中有傾向性的呼聲，也許還包含著一種處在原始狀態(tài)中的天才的閃光。在音樂鑒賞教學中，一定要培養(yǎng)學生的音樂興趣，極大的調動學生對音樂鑒賞課的學習興趣，這既是傳統(tǒng)音樂素質教育的補充，也是中職學生綜合素質培養(yǎng)的一個全新嘗試。

（一）了解學生的鑒賞水平，有目的的實施教學。

要想清楚的把握中職生對所學音樂鑒賞作品的了解，要做到一下幾個環(huán)節(jié)：第一，教師對教材進行問卷調查，第二，匯總之后初步了解學生對教材中所欣賞作品的熟悉度，第三，根據學生對教材的熟悉程度，針對學生的學習特點做好充分的準備，有目的的實施教學。通過調查，中職生只是在平時的生活中接觸一些音樂作品，而對于作品的作者、思想、情感等無從知曉，并且他們鑒賞音樂作品的水平僅處于音樂鑒賞的第一階段：官能的欣賞，是主要滿足于悅耳（即好聽）。例如在鑒賞瞿小松《第一交響曲》第二樂章的時候，同學們只能膚淺的說出這一交響曲與動畫片《貓和老鼠》里面的音樂十分的相似，而對于音樂作品本身的思想和情感無從去體會。如何讓學生在聆聽音樂的時候真正能感受音樂的思想、情感，使作品本身能和學生自身達成共鳴，調動學生對鑒賞課的興趣；教師首先要充分的把握教學內容和現階段學生的心理特點，選擇最佳的教學方式和方法，并且有目的的進行備課。

（二）抓住學生心理特點，進行導入式教學。

1、以學生熟悉的內容對課題進行導入。

良好的開端是成功的一半。導入是在上課伊始，教師能迅速把學生帶進一個與教學任務和教學內容相適應的理想境界，創(chuàng)造一種與教學情調相融洽的課堂氛圍。巧妙的導課方法，有利于激發(fā)學生的學習興趣和調動學生的積極性。音樂課教學與其他的學科教學一樣，導入新課是教學的首要環(huán)節(jié)，好的導入有著其他環(huán)節(jié)不可替代的積極意義，主要表現在培養(yǎng)學生的學習興趣，而興趣，則是他們學習的最大出發(fā)點。

對于陌生作品而言，選擇學生平時熟悉的作品進行導入，是非常重要的，這樣既能夠初步調動學生的學習興趣也能夠消除學生對陌生作品的反感。例如如在欣賞教學《電影、電視劇音樂欣賞》單元中，教師利用學生愛看電影、電視劇的心理，可以設計如下的教學過程：第一，生活中你最感興趣的影視作品是什么，最喜歡的影視音樂是什么，說說你的理由，這時學生們會各抒己見。第二，教師選擇一部很熟悉的電影比如《臥虎藏龍》，但是是無聲的。請同學們發(fā)揮自己的想象里，討論并設計出自己熟悉的一段音樂來做背景，說明原因。第三，欣賞著名影片《神話》、《集結號》、《赤壁》、《媽媽在愛我一次》等，讓學生帶問題思考：音樂在這些影片中到底起了什么樣的作用？第四，就你自己最喜歡的一部影視作品音樂介紹給大家，并當場講解，說說喜歡的理由及樂曲的特點。其余的同學可以自由發(fā)表提問和感想。第五，找一部自己喜歡的影視片段，讓學生們可以自己想象一下配上什么樣的旋律。（優(yōu)美的、壯美的、崇高美的、悲劇美的等），在整個單元教學中，學生們的學習興趣會被極大的調動起來，并且也參入了學生們的探究欲望和創(chuàng)新意識，積極主動的去配合教師的教學。

2、利用多媒體，創(chuàng)設情境導入。

3、采取創(chuàng)設情境，激發(fā)想象導入。

情境主要是運用語言、畫面、音樂等手段，根據音樂作品的風格情緒和具體內容創(chuàng)設相應的情境，通過藝術的直觀感知與教師生動的語言描繪，創(chuàng)設一種為教學需求服務、為學生審美服務的生動情境。例如在欣賞樂曲時，要學生仔細感悟音樂的情感、意境，努力揣摩音樂的內涵。利用想象的方法，使學生能感到樂曲所要表達的含義，有利于他們更好地理解音樂，從而提高教學質量。

（三）加強音樂系統(tǒng)綜合性教學，拓展學生的藝術視野。

音樂學習不是孤立的，它有著豐富的綜合內容，與其他學科之間有著必然的聯(lián)系。教師根據學生的心理特點，圍繞教學安排和設計綜合性的音樂活動，充分擴展和調動學生的知識范圍，讓學生體會到音樂的樂趣，也能同時培養(yǎng)學生對其他學科的熱愛。

比如在教授樂曲時可以把它與歷史發(fā)展相結合起來，因為文藝作品一定是在一定的歷史背景所誕生。在教學前，教師要查閱樂曲的背景資料，盡可能地找到能吸引學生興趣的材料。比如：在介紹爵士樂時，可以根據爵士樂的出現，對非洲及美國的近現代史進行了一系列的闡述。此外可以在其中穿插點名人小故事，激發(fā)學生的興趣點。

（四）培養(yǎng)學生音樂創(chuàng)造力，為學生創(chuàng)設實踐領域。

普通音樂的教學中的音樂創(chuàng)作，不是為了培養(yǎng)音樂家的音樂教學，而是為了更好的調動學生們的學習興趣，增加他們的觀察力和思考力，使他們全身心的投入感受音樂和體會音樂，并且音樂課堂的教學過程就是音樂藝術的實踐過程，在音樂課堂教學中，積極的培養(yǎng)音樂創(chuàng)造能力，創(chuàng)設學生活動實踐的領域，拓展學生學習的范圍顯的尤為重要。例如在欣賞不同國家的樂曲時，學生對各國家的音樂作品的旋律會給人完全不同的感受，教師可以抓住這次很好的激發(fā)創(chuàng)作互動的契機。從貝多芬的第九交響曲著手，讓同學們自己創(chuàng)作旋律，首先教師可以把歡樂頌的旋律寫出來，說明這首樂曲的基礎旋律基本上是do、re、mi、fa、sol的簡約組合，并給學生說明白偉大的樂曲并不是最難的樂曲，作曲家是寫給最廣泛的大眾欣賞的。讓同學們感覺旋律創(chuàng)作不是很難，隨即教師可以讓學生用中國五聲音階創(chuàng)作一段旋律，為降低難度，只要求用五個音符自由組合，喜歡哪個音就讓它出現得多一些，放在重音位置上。而小結線和節(jié)奏由教師來添加和修改，而且將一部分學生的作品當場演奏出來。聽到自己即興創(chuàng)作的音符化成優(yōu)美的旋律，學生的參與熱情高漲許多，之后課上的節(jié)奏創(chuàng)作、伴奏練習，學生互動參與都很踴躍。而且很大程度上提高了學生的創(chuàng)造力和音樂的實踐能力，拓展了實踐領域，使學生的主動性和參與性被真正的調動起來，從而激發(fā)學生學習音樂的自發(fā)情趣和學習興趣得到了很大的提高。

（五）學生參與表演教學，給學生一個展示舞臺。

教學活動是教學整體結構的重要組成部分，它貫穿于教學的全過程，直接關系到教學的成敗和成效的好壞。而教師結合教學內容所安排的各種教學活動，就是為了給學生主體提供參與表現的機會。怎樣培養(yǎng)學生的音樂表現能力，在音樂鑒賞過程中，教師可以圍繞其音樂主題，討論的問題，進行分組自由討論，還可以用學生的表演來生動、形象地完善音樂主題的表現，使學生在寬松的氛圍里實現美學教育。比如，歌劇《白毛女》選段《扎紅頭繩》、《十里風雪一片白》以及增加黃世仁與楊白勞的對白的欣賞教學，可把學生每三人分成一組，她們各自扮演一個角色——喜兒、楊白勞、黃世仁。當欣賞過樂曲，了解樂曲的基本情緒后，他們就隨著第二遍音樂的欣賞展開表演，每組同學都將喜兒的哀怨，楊白勞的悲憤、黃世仁的陰險，都清晰、生動的表現出來，他們互為補充，互相完善，同時也發(fā)展了各自的主觀能動性，從而達到了美的創(chuàng)造。在發(fā)現美、體驗美的音樂鑒賞教學過程中，同學們或多或少都會產生情感上的共鳴，在這個基礎上就得進行分析談中職音樂鑒賞課興趣的培養(yǎng)談中職音樂鑒賞課興趣的培養(yǎng)：

談中職音樂鑒賞課興趣的培養(yǎng)和思考，把音樂作品的美拓展開來。為了達到對音樂欣賞中美的更加完美地創(chuàng)造，教師還可以用與音樂相關的諸如舞蹈、美術、戲曲，通過音樂欣賞教學手段激發(fā)學生的學習興趣，引導學生積極參與，啟發(fā)學生積極感受，逐漸領會并從中體驗由欣賞音樂的美所帶來的愉悅，將逐漸培養(yǎng)學生對高雅形式美的直接興趣，主動體驗美的音樂，使她們對美的欣賞能力和欣賞水平在音樂鑒賞教育中得到不斷的培養(yǎng)和提高。

總之，以一切為了學生的終身發(fā)展為目標，是每個音樂教師的總體思想。如何讓音樂教學與學生實踐、情感體驗、情操培養(yǎng)、自主學習等相結合，讓學生真正的變被動接受為主動探究，變狹隘的課堂教學為廣闊的生活舞臺，最終更大的激起學生們對音樂鑒賞課的興趣，是音樂教育者長期而漫長的任務。學生的潛能是無限的，教師應以良好的專業(yè)素養(yǎng)和得當的教學方法培養(yǎng)學生們對音樂鑒賞課的學習興趣。

劉偉、趙永紅、孫志誠。多媒體教學質量的探討。內蒙古工業(yè)大學學報。2006(1).

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吳永貴。淺議音樂欣賞教學的幾種方式。藝術教育。2008(10).

李嵐清。音樂筆談。北京：高等教育出版社。2004年版。

音樂論文范文如何寫篇十六

【論文摘要】愛因斯坦曾說過：“興趣是最好的老師”。沒有了興趣，就談不上愉快地學習，不能愉快地學習，就沒有學習效率，沒有效率就是我們教師的失敗，所以，如何提高學生的學習興趣是每位教師苦苦探詢的一個問題。

【論文關鍵詞】激發(fā)興趣；創(chuàng)新；效率。

究竟怎樣提高學生學習音樂的興趣呢，經過了久久的思索與教學實踐，我總結出了以下的幾點經驗：

正所謂：“親其師，信其道”。一般來說，學生往往都會因為喜歡某位老師而喜歡這位老師所教的那一門學科，如果每個老師都具有這種魅力，那么學生的學習會是幸福和快樂的。那這種魅力從何而來呢？我想，教師必須尊重、關愛每一個學生，善于發(fā)現學生的點滴進步，善于用親切的眼神、細微的動作、和藹的態(tài)度、熱情的贊語等來縮短師生心靈間的差距，培養(yǎng)學生的自信心。那么學生也就熱愛、尊敬教師，愛上你所教的那門課。如果學生對某位教師沒感情，師生關系不融洽，就會對這門功課不感興趣，那么學生對這門課的興趣都會受壓抑。另外，教師還要有豐富的知識和精到的授課藝術來吸引學生，滿足學生的道德要求和精神需要，使他們對學習材料充滿濃厚的興趣，去鑒賞、品味、思索，并獲得各方面的啟迪。教師還要熱愛自己所教學科，深入挖掘教材和研究初中生的心理發(fā)展狀況，以最簡潔和富有感染力的語言進行教學，使所教內容成為教師和學生的興趣中心，從而有效地提高學生的學習興趣。

2.用積極的評價鼓勵學生。

每個人都渴望成功，成功能給人自信，成功能促人奮斗，催人進取。教師在教學活動中，要及時肯定、鼓勵學生，激發(fā)他們學習音樂的信心。積極的評價是一方對癥的好藥，幾乎所有人都喜歡被人夸獎的，而且學習興趣的激發(fā)或維持往往都少不了外界的評價。俗話說：好言一句三冬暖。特別是在學生沒有信心的時候，我們做教師的就應該適時的'鼓勵并給予最大的幫助，只要學生有一丁點的進步便給以肯定，而這種鼓勵不僅僅是在課堂之上，也體現在學生的課外興趣活動上。比方說，在我的音樂課上我非常重視給每一個學生展現和鍛煉自己的機會，尤其是那些不太愛學習的學生在課上多叫他回答幾次問題，學了新歌讓他第一個上講臺給同學們演唱并且給他簡單的鼓勵的話語：“你學的真快！我很喜歡你！真高興你有如此表現！”等等。一些看似平淡的話語，但是用在這類同學的身上也許就已經激發(fā)了他們學習信心，讓他們覺得不是老師遺棄了他們而是自己沒有把握機會，沒有去很好的展現自己。并且班里的同學也會一視同仁的對待這些同學了。

3.用優(yōu)秀的作品培養(yǎng)學生。

初中生有很強的模仿欲望和能力，而學生對音樂的興趣也與他所接觸到的音樂作品有極大的關系，好的音樂作品可以激起學生的創(chuàng)造或表現欲望。而沒有接觸過好的音樂作品的學生是不可能有很強的表現欲望的。所以，教師應該提供盡量多的優(yōu)秀的音樂作品，擴大學生的視野，激發(fā)他們的興趣。音樂課本中的欣賞課都是選取了大量的優(yōu)秀作品，但這還不夠，還需我們教師提供給學生更多的優(yōu)秀作品，用以更好的提高學生的興趣。值得學生信賴和崇拜的還是教師的音樂素質。教師通過各種演出或個人表演展示給學生欣賞，不但會讓學生覺得很現實，而且也會樹立教師的威信，因為你的形象值得學生去學習和借鑒，學生才會崇拜你，進而受你的熏陶和感染，并自覺得向著教師學習。

4.用現代化的教學手段輔助學生。

現代化輔助教學手段主要有：多媒體設備、錄像片段、微型電腦、打印機等。

音樂課程中的欣賞課是以欣賞優(yōu)秀音樂作品來提高學生的審美能力和水平，同時也是陶冶學生情操的必不可少的課型，其中所選取的音樂作品是否能引起學生的興趣頗為重要，作品貼近學生的生活和欣賞水平，那么學生自然很容易接受。但我認為還有很重要的一點是，教師能否提供給學生更多的同一作曲家的其他作品，才能符合大多數學生的欣賞口味和水平，而大多數學校里的這方面資料根本無法滿足這一需要，而網絡資源可以極大地彌補這一不足。教師通過網絡搜集各類作品，分類整理讓學生欣賞，可以有效起到拓展學生視野，提高學生興趣，發(fā)展學生審美能力的作用。

5.用分組合作的形式團結學生。

分組合作學習是指把學生根據興趣愛好或知識水平分成若干個小組，然后以小組為單位進行學習的一種教學組織形式，它的優(yōu)點是可以極大地激發(fā)學生的學習興趣，而且能夠發(fā)揮全體學生的積極主動性，集合所有學生的智慧，還能使學生的優(yōu)缺點互補，使課堂教學效果達到最佳。上課時由學生自由組合成學習小組，不管是欣賞課，還是唱歌課，都可以放手任由他們自己討論，取舍，然后選取最佳方案或答案。課下可由教師或音樂課代表組織音樂興趣小組，通過教師指導和學生自由活動，探究課程要求之外的音樂創(chuàng)作活動，拓展學生的思維和認知面，培養(yǎng)學生團結協(xié)作意識?，F代社會越來越需要集體意識和團結協(xié)作意識強的人，而集體意識和團結協(xié)作意識不是隨便就有的，這是需要在人的一生中慢慢培養(yǎng)，而初中階段又是人生中的重要階段，所以培養(yǎng)學生的團結精神和集體意識是每位教師義不容辭的責任。

總而言之，興趣是人的一種帶有趨向性的心理特征，一個人當他對某種事物發(fā)生興趣時，他就會主動地、積極地、執(zhí)著地去探索。贊可夫認為：“興趣是開發(fā)智力的催化劑”，實踐證明，學生對學習沒有濃厚興趣就會厭學。興趣不到“著迷”的程度，就不會出現靈感，更別談思維的創(chuàng)造性。所以在音樂教學的過程中，教師首先應該去激發(fā)學生心靈深處的強烈的探索欲望，其次為激發(fā)學生的認知興趣，教師必須酷愛自己所教的學科，并努力從事發(fā)現、研究、探索，使之成為自己的興趣中心，從而要有效地去激發(fā)學生的認知興趣，有了濃厚的興趣，學生精神才會豐富，思維才會靈活、多變、流暢。

音樂論文范文如何寫篇十七

音樂第二課堂是高中音樂教學的重要補充，也是對學生進行德育教育的有效時機。例如，教師教學生學習蒙古族舞蹈《鴻雁》，可先教學生分解動作，然后熟練后再教學生跳蒙古族舞蹈的感覺，教師講蒙古族舞蹈的風格特點，講授蒙古族的風土人情，讓學生先感覺蒙古族音樂的美感，產生熱愛民族音樂的興趣，然后再練習舞蹈，讓學生親身體驗蒙古族舞蹈所塑造的音樂形象，在表演舞蹈的同時培養(yǎng)學生高尚的情操和道德。在器樂小組活動中，曾讓四名學生共同演奏鋼琴協(xié)奏曲《黃河》，因每個人對音樂的感受和體驗能力都各不相同，所以對作品的處理及內在的感覺也不同，在排練時我就先給學生介紹作品的創(chuàng)作背景，讓學生感受黃河帶給我們的震撼及作品的深刻內涵是以黃河為背景，熱情地歌頌了中華民族光榮、悠久的歷史，形象地描繪了祖國的壯麗河山，真實地再現了中華民族不屈的.精神，讓學生感受作品的內涵，再醞釀用什么情感來詮釋作品，這樣既對學生進行德育教育又讓學生加深對作品的把握，用這樣的情緒演奏作品會更有感染力，更能完美地表現作品，這樣在活動中既滲透了德育，又讓學生能更好地表現作品?？傊?，在高中音樂教學中，增強課堂活力是上好音樂課的首要條件，教師的語言和行為要能打動學生，要感染學生，要使課堂氣氛活躍，有效提高融入德育的實效，深入挖掘情感因素和理性因素，在課堂上給學生留下“交往”的空間，引導他們進行良好的交往與合作，營造平等、民主、輕松、活潑的課堂氣氛，提高了課堂的教學效果，同時也體現了以“學生為主體”的素質教育的思想，這樣就是把德育融入了教學全過程[3]。

音樂教育家賀淥汀說過:“一個人有了一定的音樂修養(yǎng)，不但不會妨礙他的專業(yè)，由于經常接觸優(yōu)美純潔的音樂，使他的思想潛移默化，形成高尚的道德品質。”因此，教師要重視音樂的教育作用，并使其能在課堂教學中體現出來。通過音樂藝術的魅力，給學生以積極向上、奮發(fā)進取的精神力量，這樣既對學生進行了德育教育也提高了學生的學科核心素養(yǎng)。這也是新課改對教師教學的要求，讓教師在教學的同時培養(yǎng)學生的自信心和民族自豪感，讓學生通過欣賞音樂作品能準確的把握作品的情感，喚起學生正確的學習動機，使他們自覺的為中華民族的偉大復興而奮斗。

參考文獻：

[1]鄒文奇.德育在音樂教學中的滲透[j]成才之路,(1).

[2]張麗娜.音樂教育在普通理工科高校中的美育作用及實施路徑研究[d]西安石油大學碩士論文,.